Sóc una mena de banda sonora i de partitura. Abans vaig escriure sobre temes heroics . Des de Capità Amèrica a Guerra de les galàxies a Indiana Jones , les fanfares heroiques són un element bàsic de l’experiència del cinema; no obstant això, sense un bon antagonista, els nostres herois no haurien d’existir. Els temes dolents poden ser tan interessants i atractius com els temes heroics i, alhora, descarats o subtils. Com passa amb els temes heroics, un tema de bon dolent reflecteix la complexitat o la senzillesa del personatge, de l’entitat o de l’esdeveniment. Probablement és una mica erroni referir-se a ells com a temes de dolents, però aquest és el terme que sento dóna més simetria a la dicotomia dels herois i dels dolents, de manera que dividiré els temes dolents en antagonistes individuals, bèsties i esdeveniments com a antagonistes. . Però primer, una mica de fons.
Jo era un nerd de música tot i que era escolar. Jo tocava el violí, cantava al cor i tocava instruments de mall com el xilòfon i la marimba a la secció de percussió a pit de la banda de música. Fins i tot abans, els meus pares em van exposar a diferents tipus de música des de ben jove, els gustos del qual van des del clàssic al rock, passant pel country fins a Broadway. Volien assegurar-se que el meu germà i jo tinguéssim alguna competència de música clàssica, de manera que van invertir en un disc (sí, érem una estranya família de vinils) de Sergei Prokofiev Pere i el llop quan érem prou petits per ni tan sols estar a l’escola.
El història està pensat per introduir els nens petits a la música orquestral i el fil conductor de cada personatge està representat per un instrument concret. Pere , el jove heroi, està assenyalat amb violins. Sonia l 'ànec és un oboè i l' ànec gat és un clarinet. El llop? L’antagonista de la història tema el toquen les banyes franceses.
Unes banyes realment terrorífiques que SONEN com l’assetjament de nens innocents i les aus aquàtiques pel bosc. Juro, aquest llop ha d'estar relacionat amb el Llop Gran Mal que va menjar la Caputxeta vermella i la seva àvia, oi?
Com a germà gran des de feia dos anys, hauria d’haver estat jo qui feia el traumatisme, però el meu germà es va adonar que estava flipant aterrit pel tema del Llop i vaig començar a utilitzar-lo per embolicar-me. Pretendria ser el llop i s’atreviria si aquell noi no hagués pogut guanyar un Oscar. Va ser convincent i tenia una imaginació hiperactiva (encara ho faig, sempre que sento un cop a la nit, suposo que hi ha monstres i okupes d’armaris i em tiro les mantes pel cap), i em vaig burlar d’ell per plorar pel que fa a tristes pel·lícules. , així que suposo que ho vaig fer arribar. Aquella música ENCARA em fa esgarrifar i és la base sobre la qual vaig construir el meu reconeixement per un bon tema de dolent. Anys més tard, aquest tema encara em pot convèncer que si poso els peus del sofà, seré arrossegat per un llop. Els homes llop són un problema real. No em jutgeu.
També va ser fonamental per a donar forma al meu reconeixement per un bon tema antagonista Mart: Bringer of War pista de Els planetes de Holst. Crec que aquest tema pot haver influït en molts compositors, especialment en partitures de les partitures de Star Wars de John Williams. Aquesta, i tantes peces clàssiques encreuades com la de Mussorgsky Nit a la Muntanya Calba , aparegut a Disney Fantasia , en un curt d'animació dissenyat per donar malsons als nens, va despertar el meu interès per la creació d'un tema de bon dolent.
Això no em fotrà gens. Estaré bé, i mai tindré somnis estranys de ser perseguit pels llops mentre les banyes franceses surten al fons ...
Antagonistes individuals:
Un antagonista individual sol establir-se en oposició directa a la posició dels herois. El Darth Vader al teu Luke i Leia. La Catwoman al teu Batman. El Magneto als teus X-Men. El Saruman al teu Gandalf, etc. I de vegades, és clar, Gandalf i Magneto són el mateix tipus, que és meravellós i confús. Gràcies, Sir Ian McKellen.
Tercera roda Wolverine sempre marca amb el professor X i Magneto.
1.) Darth Vader / Anakin Skywalker -
Després Pere i el llop , Guerra de les galàxies va ser el meu primer pati real per entendre les bandes sonores. La Marxa Imperial, si bé és tècnicament representativa de l’Imperi Galàctic en general, està realment més lligada al personatge de Darth Vader. Com si volgués consolidar-ho, el compositor John Williams va arribar al passat / futur (segons com es miri) per establir aquesta associació quan va fer la banda sonora Phantom Menace. La cançó suau i dolça del jove Anakin Skywalker conté la Marxa Imperial. Escolta a la 1:55, i ho escoltaràs. Aquesta prefiguració retroactiva és el tipus d’atenció als detalls que més agraeixo quan un compositor adopta una sèrie de pel·lícules, i és l’element que crec que m’hauria agradat tenir més en compte amb l’Univers cinematogràfic Marvel.
No és que no hi hagi una música sorprenent, però i si ... i si el tema de Natasha fos el mateix Home de ferro a Vengadors i endavant? I si s’hagués produït el mateix tipus de consistència amb els motius que representen cada personatge? Crec que això hauria elevat tota l’experiència del seu ja alt nivell a l’estratosfera del fantàstic. Estic content d’haver mantingut el Vengadors el tema en si a les dues pel·lícules fins ara! Tornem a Vader i Kid Vader, enterrant pistes de La Marxa Imperial dins El tema d’Anakin és una metàfora musical en acció, que implica que les llavors de la foscor que van permetre la transformació de nen dolç a maníac genocida van estar allà tot el temps.
El cercle es completa amb el La mort de Darth Vader pista des de El retorn dels Jedi . Escolta a 0,49, quan La Marxa Imperial es toca suaument a les cordes i, de nou, al 2,06, quan s’arrenca suaument a una arpa. Tinc moltes i molt grans esperances en les bandes sonores del nou Guerra de les galàxies pel·lícules, i espero que continuïn amb la seva llarga trajectòria d’atenció als detalls. Podria obrir una nova generació al món de l’apreciació de la banda sonora, i espero que sí.
spider man 3 dolent pere
2.) Saruman / Isengard -
El tema de Saruman d’Howard Shore és sinònim del contaminat Isengard. Fins i tot abans de començar el seu negoci agrícola orc treballant per a Angry Eyeball on a Stalk, Saruman el Blanc i la fortalesa d’Isengard van estar vinculats. Les primeres notes transmeten una sensació de pressentiment, i la percussió bombàstica que comença cap a les 0.45 recorda els Uruk Hai i la seva violència i destrucció. Sir Christopher Lee era magnífic com l’antic Saruman corromput.
Tot el seu personatge recorda la famosa cita de Nietzsche: “El que lluita amb monstres hauria de mirar que ell mateix no es converteixi en un monstre. I quan mires llargament un abisme, l’abisme també et mira. Saruman va ser un bon home, però va mirar massa temps a l’abisme (possiblement literalment, usant el palantir) de Sauron i es va corrompre. El llautó baix és amenaçador i, combinat amb la percussió, es converteix en un crit de guerra.
Fes una ullada a aquesta escena on el seu tema toca mentre converteix la virtuosa Veu de Saruman en una tasca malvada i fes-me saber què en penses.
Coses de bruixot!
3.) Catwoman de Batman Torna -
El tema de Danny’s Elfman per a Selina Kyle reflecteix la seva transformació. Comença suau i confús, com les emocions embolicades de Selina, i els crescendos en un motiu boig i en espiral que reflecteix el seu estat mental. La meva part preferida és a les 2:32, on el tema canvia de llepar les cordes a un motiu totalment orquestrat. Com molts dels millors vilans, la història de Selina Kyle és complicada. La seva encarnació de Batman Returns era una secretària que en sabia massa i va ser expulsada del terrat.
Ella sobreviu a la caiguda i vacil·lacions de tornada a casa, on destrueix tots els trets distintius del seu sistema de vida i valors anterior: posa els seus peluixos a la disposició d’escombraries (Noooo! Anthropomorphic Me va espantar-se en aquella part!), els destrueix i destrueix les seves coses boniques i femenines i coseix ella mateixa el seu vestit de Catwoman en preparació per a la seva nova vida de vigilant i lladre. És una molt bona escena de fer-se un heroi o un vilà, i el tema que toca mentre es troba trencada i renaixent reflecteix la seva tristesa, bogeria i determinació. Aquesta Catwoman camina per la línia entre la justícia i la foscor, igual que Batman, però surt una mica menys de canvi al costat de la caixa registradora moral. Ella il·lustra fins a quin punt la línia és prima quan hi ha una justícia vigilant al menú i la facilitat de conduir-la per sobre d’aquesta línia.
Va caure d’un edifici. Va caminar cap a casa i es va fer una disfressa. Badass.
4. Don Karnage i el voltor de ferro de TaleSpin - Christopher L. Stone va guanyar el programa de dibuixos animats de Disney Afternoon com una pel·lícula d’aventures. Els personatges tenen els seus propis temes i els motius es teixeixen per reflectir la narració a la partitura. A més de l’atmosfera d’aventures dels anys 1930-1940 per a la banda sonora en general, Stone va crear un dels temes de dolents més divertits i exagerats que he sentit mai.
Tot el personatge de Don Karnage és ridícul. Barreja les seves metàfores, té un accent que sembla que no prové d’un lloc. I ... també és una persona de dibuixos animats llop / coiot / dingo. Tot això dit, escolta’l això a la marca de 0,48 i digueu-me que no és gens genial. El títol de la pista és, Wind Surf, Voltor de ferro. El Voltor de Ferro és un enorme portaavions / dirigible que és la base volant de Don Karnage i els seus pirates aeris. Com el capità Jack Sparrow, Don Karnage té dues cançons temàtiques diferents que reflecteixen diferents aspectes de la seva personalitat.
El costat ridícul de Don No disparis contra Will, és el meu segon company! Karnage està representat al títol seguit, El tema de Don Karnage .
El seu costat més seriós i perillós es mostra a la pista del Voltor de Ferro. La bellesa del seu personatge és que és alhora tonto i legítimament perillós; al cap i a la fi, va aconseguir robar el voltor de ferro d’alguna banda, oi? I, és prou canalla perquè mai no saps quin Don Karnage aconseguiràs. Com diu ell, la meva porta sempre està oberta, de vegades.
Sí, no?
5.) Davy Jones -
El tema de Hans Zimmer per al maleït pirata Davy Jones del pirates del Carib la franquícia és tan tràgica i ferotge com el seu personatge. La pista comença amb el motiu reproduït lentament en una caixa de música, que representa l’amor perdut i retorçat de Davy Jones per Tia Dalma, i acaba una versió més ràpida de si mateixa tocada en un orgue pel mateix Davy Jones. És cert: aquest dolent és tan genial que va tocar la seva pròpia cançó temàtica a la pel·lícula real i ningú va parpellejar.
Les trampes de malik Obama són gais
És com, d’acord, aquest és el so de la meva frustració, ràbia i cara de pop. Escolteu-me picar aquest òrgan, gosses! I la seva tripulació probablement t’agrada, d’acord, el capità torna a fer un concert de dolor. Només ho fa quan sortim a la superfície, perquè l’aigua fa que, com a mínim, tothom faci que us agradi, oi? El seu tema enfadat i el seu tema amorós són els mateixos, perquè ... bé, perquè l'amor i la ira estan relacionats. Si encara no tingués sentiments per ella, no s’hauria enfadat prou com per anar a escoltar la seva caixa de música, posar-se trist i treure les frustracions d’un instrument musical. Quan un compositor pot fer que la banda sonora reflecteixi el funcionament intern d’un personatge com aquest, prengui les coses que els converteixen en individus i els doni veu amb música, es revela realment el geni de la bona composició de la banda sonora.
6.) Magneto -
El tema Magneto de X-Men: primera classe , d'Henry Jackman aconsegueix sonar com el metall, i com fer un pas intencionat, que són dues coses que Magneto és bastant bo. Imagina’t a Michael Fassbender passejant amb el seu vestit Magneto, doblegant el metall com és el de Toph Avatar the Last Airbender sobre la velocitat. I després, imagineu-lo envellint i semblant a Gandalf. Bastant genial, eh? Sí, això és Magneto. Una de les millors coses del seu personatge és que està molt convençut de la seva raó. No és un dolent en la seva pròpia ment; ell és l’heroi.
7.) Sephiroth -
El tema de Nobuo Uematsu per al malvat principal de Final Fantasy 7 és tot el que vull d’una cançó de malvat: Screaming Latin Chorus, en realitat, diu el meu nom com a villano? Comprovar! Èxits orquestrals percussius? Comprovar! Bonica secció? Comprovar! Potser ho prefereixo Pinzell com a vilà, però he escrit sobre Dancing Mad i quant m’estimo més que algunes vegades ara, i també m’encanta el tema Sephiroth. És cert que, si optava per enganyar-me, Sara Goodwin, cridada per un Screaming Latin Chorus, no seria tan fresca com Sephiroth. Heu de tenir el nom adequat per malvat correctament: pregunteu-li a Tom Marvolo Riddle, que tenia el bon sentit de canviar-lo per Voldemort.
Beasties:
1.) El Kraken -
L’original Beastie de Pirates of the Caribbean: Dead Man’s Chest té un tema trepidant i amenaçador que (no és d’estranyar) presenta el brite de les banyes franceses al voltant de les 3:30. T’ho dic, són els instruments del terror. La meva part realment preferida del tema Kraken és l’acumulació que comença al voltant de la 1:30 i es converteix en una versió pesada d’orgue de tubs que recorda l’afició de Davy Jones per tocar l’orgue de tubs. Fins i tot toca l’orgue tristament després que el Kraken hagi estat assassinat, la qual cosa implica que tenia una certa afecció per la criatura. Al final de la pista, es pot escoltar el cop de percussió, que volia imitar el ritme del cor tan desitjat de Jones. Home intel·ligent, senyor Zimmer!
2.) El Nazgul -
És possible que el Nazgul fos una vegada humà, però ja no tant. Els seus crits inhumans eren alguns dels sons més esgarrifosos que he sentit mai en una pel·lícula. La naturalesa discordant del llautó davant el cor sagrat dels maleïts comença a cantar al fons durant les escenes de persecució. La línia de baix implacable en certes parts de la pista és representativa de la naturalesa implacable dels mateixos Nazgul: no pararan de caçar. Bé, no sense ser arrossegats pel riu amb la màgia de l’aigua elfica d’un anell de poder. Sé que no apareix als llibres, però tot i així m’encanta la part on Arwen es troba allí i s’atreveix amb el Nazgul, si el vols, vine a reclamar-lo! La línia de baix a què em refereixo es pot escoltar cap a les 4:30 i sovint acompanya la pantalla de Nazgul.
3.) Mandíbules -
La gent realment assisteix a les visualitzacions de Jaws celebrades a les piscines públiques per obtenir aquesta capa addicional de terror que els aficionats al terror agrada experimentar. Personalment, no ho puc suportar. Em vaig espantar de vacances quan era un nen de nou anys pensant en els taurons i tancant els ulls a la piscina d’un hotel. Jo estava dins de casa. No passaria res. Però aquella música i les associacions que té eren suficients per conduir una nena de nou anys a aflorar sense respirar a la piscina, esperant que les seves cames fossin mastegades per un tauró de la piscina. Sí, els homes llop i els taurons de la piscina són bèsties molt perilloses.
La música que ens impedeix relaxar-nos a l’aigua.
Esdeveniments, entitats, etc.:
1.) L’aniversari de GunxSword - El principal antagonista de GunxSword és un vell sense pretensions conegut com The Claw. Està completament fora de la seva ment i molt carismàtic i, al final de la sèrie, ha establert una manera de salvar el món: es llançarà a l’espai i dispersarà la seva voluntat, infectant a tothom amb ell mateix i amb la seva visió del futur. Bàsicament intenta eliminar el lliure albir per al bé major i creu realment que té raó. Anomena l’aniversari l’aniversari i fins i tot té un vestit d’aniversari nou i brillant (sí, ja ho sé) per portar-lo a l’esdeveniment. El seu vestit és un escut de blindatge protector, però encara. Aquest tema sembla un futur pròsper, com la bona voluntat i la felicitat, però el que està a punt d’esborrar esborrarà la voluntat individual. Està molt equivocat, però també és tan agradable i feliç de morir pel benestar de la resta ... la bogeria del personatge i de l’esdeveniment es capta bé en aquesta pista.
Hola! Sóc un vell boig que va volar la freaking moon!
2.) Ra i la seva processó de Stargate -
llegendes del temple amagat manipulades
Ra, l'entitat alienígena i la seva policia habiten cossos humans i causen estralls, mantenen esclaus els locals, etc. El tema coral que acompanya el seu intent d'ascens al final de la pel·lícula captura bé la seva amenaça. Es tracta d’un ésser capaç de sotmetre a tot un poble amb la seva tecnologia alienígena. Com més les coses es tornen terribles, més el cor augmenta el cant.
Funciona molt bé per donar a conèixer al públic el nivell de perill amb què s’enfronten els personatges. La banda sonora de David Arnold és una de les meves preferides, i el cant de Ra apareix també en altres temes. Tot i que el tema representa Ra, també funciona com a tema de batalla i també per als altres extraterrestres. És més representatiu de l’amenaça general per als protagonistes que del propi antagonista i, per tant, vaig optar per classificar-la en esdeveniments i entitats en lloc d’antagonistes individuals.
3.) La introducció de The 7th Guest -
Aquest videojoc té una cançó d’introducció molt divertida que és molt més representativa de la casa i de la seva inquietant que la de qualsevol persona. El joc era un joc de misteri que resolia trencaclosques i contenia diverses escenes retallades on es representaven parts de la trama. Al jugador li tocava esbrinar no només els enigmes, sinó també la trama. Composta per The Fat Man (realment aquest és el seu nom musical. Prometo!), La banda sonora de The 7th Guest contenia temor, terror, comèdia i un toc de rock.
Espero que aquest article doni a qualsevol persona interessada en el costat més fosc de les bandes sonores un punt de partida decent i, si teniu algun suggeriment sobre alguna cosa que hauria d’escoltar, hauria d’haver inclòs o ser un idiota per no saber-ne (broma, t’estimo, Internet!), Si us plau comenteu a continuació o feu-me un tuit!
Sara Goodwin té un B.A. a Classical Civilization i un màster en biblioteconomia de la Universitat d'Indiana. Un cop va fer una excavació arqueològica i va trobar coses antigues impressionants. Sara gaudeix d'una gran quantitat d'entreteniment pan-nerd, com ara fires del Renaixement, convencions d'anime, steampunk i convencions de ciència ficció i fantasia. Durant el seu temps lliure, escriu coses com haikus de contes de fades, novel·les fantàstiques i poesies terribles sobre la persecució d’opossums d’un sol ull. En el seu altre temps lliure, ven nerdware com Amb dissenys de gra de sal , Piulades , i Tumbls .
—Tingueu en compte la política general de comentaris de The Mary Sue .—
Segueixes The Mary Sue endavant Twitter , Facebook , Tumblr , Pinterest , & Google + ?
