Com Marvel, DC i Star Wars poden evitar el cansament de les franquícies

Cartells de Marvel

La marea en la forma en què consumim entreteniment està canviant, però l’entreteniment en si mateix sembla que continuarà sent força familiar durant un temps, almenys pel que fa al reconeixement de marques, amb grans noms com Marvel, Star Wars, DC i coses més dominants. . Però sovint és quan sembla que les coses són massa grans per fallar. Llavors, com poden les nostres franquícies favorites de cultura pop mantenir les coses rodant sense que disminueixi la seva qualitat o, fins i tot, simplement quedi ranci?

La dècada del 2020 sempre va tenir la sensació d’iniciar una nova era d’entreteniment. Fins i tot abans que la pandèmia arribés a canviar les formes d’accedir als mitjans, teníem un any de finals de franquícies de pancartes el 2019, com ara Joc de trons i Guerra de les galàxies fins al Marvel Cinematic Univers i més, semblava que no es podia superar. Sembla que això obrirà la porta a que entrin noves franquícies i es posin en peu en el panorama de la cultura pop. Però tots no sabem res mai veritablement acaba avui en dia, i coses com Marvel són alguna cosa més que franquícies; són empreses senceres.

Moltes d’aquestes coses que acaben d’acabar tenen el reconeixement de marca per atreure el públic als seus propers projectes basats només en el nom. (Bé, potser no Joc de trons , després de la temporada 8 ...) Però, com hem vist en projectes com el Harry Potter spinoff Bèsties fantàstiques , tenir aquest tipus d'avantatges importants no garanteix un èxit durador. The Wizarding World es va situar al cim del món com un dels grans èxits del gènere fantàstic que va tenir una gran popularitat a la dècada de 2000, però a partir de la dècada del 2010, els superherois van agafar aquesta batuta i van córrer amb ella. Ara que hem començat la dècada del 2020, la pressió és sobre Marvel i DC per defensar el regnat del seu gènere com a reialesa de la cultura pop.

COM ES PODEN QUEDAR ELS SUPERHEROIS

Quan es tracta de Marvel vs. DC en projectes d’acció en viu, Marvel és, sens dubte, el campió en aquest moment. La MCU ha passat de treballar amb les seves restes després de vendre els drets de la pantalla a molts dels seus personatges més populars a convertir-se en la franquícia de pel·lícules més gran del món (i guanyar els drets de molts dels seus herois més estimats gràcies a la compra de Disney de 20th Century Fox).

bojack horseman i mr peanutbutter

Quan heu arribat al cim, però, l’únic lloc on baixar és Marvel i ha arribat al cim en molts aspectes. Avengers: Endgame tenia una gran participació i un repartiment estrella massiu i, a tot el món, va guanyar més diners que qualsevol altra pel·lícula sempre (no ajustat a la inflació, però aquest és un tema completament diferent). No és el tipus de coses que es puguin reproduir tan fàcilment o amb freqüència.

Per mantenir el seu lloc a la taula de cultura popular, l’estudi haurà d’expandir-se cap a l’exterior i no cap a l’alça. El moment del debut de Disney + els ha proporcionat l’oportunitat perfecta per fer-ho; els projectes en un nou format són menys propensos a comparar-se amb els d’un altre (o pateixen les ulleres de nostàlgia de la primera era d’una franquícia) i, en el cas de Marvel, permeten als espectadors més temps amb personatges preferits pels fans que no han estat necessàriament un focus central en cap de les pel·lícules.

Cartell de WandaVision

(Marvel Entertainment)

Llista de conceptes erronis comuns a la Viquipèdia

També hi ha l’impuls de gèneres més amplis, tant a la banda de la pel·lícula com a Disney + dels estudis Marvel. La seva fase 4 comença amb la possibilitat de desviar-se de la norma en aquest sentit WandaVision i els seus bojos elements de sitcom. A finals d’aquest any, una altra sèrie de Disney + també prendrà les coses en una nova direcció: Què passa si serà una sèrie d’antologia d’un conjunt d’univers alternatius que s’especula que s’uneix a la història multiversa que s’executarà a través de diversos propers projectes MCU (començant per l’esmentat WandaVision ).

Pel que fa a la pel·lícula de Marvel, la propera Shang-Chi i la llegenda dels deu anells tindrà en joc alguns elements d’arts marcials, ja que el personatge del títol es coneix com el Mestre del Kung-Fu i Doctor estrany al multivers de la bogeria es diu que inclou alguns elements aterridors a diferència de qualsevol altre projecte MCU (encara que només com és cert que el terrorífic es debat).

L’estratègia de Marvel de fer balanç per les tanques és el que haurien de fer ara mateix. Amb tants projectes a l’abast, no seria d’estranyar que alguns no tinguessin tan bona audiència com altres, però si renunciessin a intentar sacsejar les coses, estaria garantit que la fatiga hit, de manera que almenys d’aquesta manera mantenen les coses fresques i intrigants.

Allà on Marvel pot acabar caient és la temptació de recolzar-se en la nostàlgia per evitar que els fans de llarga data tornin. De tant en tant podria estar bé, com si la conversa sobre múltiples iteracions de Spider-Man aparegui a la tercera pel·lícula de la versió MCU arribi a bon port, però altres franquícies han caigut en el parany de recuperar personatges constantment i centrar-se en el servei dels fans i la nostàlgia. que la narració. Aquest és un tema que ja ha tractat una altra gran franquícia propietat de Disney ...

EL FUTUR DE LES GUERRES ESTRELLES

què fa escombrar en curling

Després que Disney va comprar Lucasfilm cap a finals de 2012, el llavors CEO de Disney, Bob Iger, va ordenar que la companyia estrenés una nova pel·lícula a l'any. Aquesta pràctica va començar el 2015 i va acabar el 2019. I no, el 2020 sense novetats Guerra de les galàxies la pel·lícula no va ser a causa de la pandèmia COVID-19; Disney i l’estudi es van adonar que alguna cosa no funcionava del tot en aquest front i van decidir treure uns anys de la franquícia a la gran pantalla i centrar-se una mica en el contingut de Disney + de la marca (un altre cas del moment en què Disney funcionava molt bé per a a si mateix).

2015 Star Wars: El despertar de la força va ser un gran èxit, però el bombo per a la nova trilogia i les pel·lícules derivades que es van produir ràpidament van disminuir. De moment L'ascens de Skywalker va sortir el 2019, Marvel havia destronat Guerra de les galàxies com el fill daurat de Disney.

Hi ha moltes coses a dir sobre el perquè Guerra de les galàxies va perdre bona part de la bona voluntat que havia acumulat anteriorment i sembla que dues de les principals raons van ser la seva dependència excessiva de la nostàlgia i la manca d’una visió cohesionada a la seqüència de la trilogia. Sabien que farien tres pel·lícules amb el mateix conjunt de personatges de la primera fase, però per alguna raó es van planejar d’una en una, cosa que va donar com a resultat dues direccions molt diferents de les dues primeres entrades i un ventilador. -desordenat de serveis des del tercer.

Grogu amb la mà a la pantalla de la càmera de seguretat de Disney +

(Disney / Lucasfilm)

Sabent això, no ens ha d’estranyar que els dos projectes més ben considerats de l’època de la Guerra de les Galàxies de Disney fins ara hagin estat els dos que s’han basat significativament menys en personatges i històries passades: Rogue One: una història de Star Wars a la pantalla gran i El Mandalorian a Disney +. (Com tots sabem, aquest darrer ha estat un dels èxits més importants de la transmissió.) Encara contenen alguns gestos d’acord amb altres Guerra de les galàxies projectes, però en la seva major part funcionen molt com a cosa pròpia.

Guerra de les galàxies les pel·lícules necessiten una pausa en aquest moment, de la mateixa manera que ho van fer després que la trilogia de la precuela va agredir a molta gent de la franquícia. Per sort per Lucasfilm, Disney ara té una altra plataforma per a ells que es presta meravellosament a noves històries en un format diferent. De la mateixa manera que està fent Marvel Studios, la millor aposta de Lucasfilm ara mateix és aprofitar Disney + i experimentar amb les coses per mantenir la Guerra de les galàxies franquícia fresca.

Concretament, proper Guerra de les galàxies les històries haurien de semblar relativament més petites i íntimes del que hem vist a la pantalla gran darrerament. Ara és el moment d’enamorar-nos de nous personatges i no preocupar-nos massa per fer alguna cosa més gran. (Sí, estic una mica nerviós pel focus en els crossovers amb Mandaloriana spinoffs Rangers de la Nova República i Ahsoka massa aviat.)

atracció sexual pels personatges de dibuixos animats

Pel que fa a les pel·lícules, el proper llançament teatral previst de Lucasfilm és un cinquè sense títol Indiana Jones quota fixada per al 2022 i el següent Guerra de les galàxies pel·lícula— Esquadró canalla —Està programat actualment per al 2023. Disney té previst llançar-lo Avatar i Guerra de les galàxies pel·lícules en anys alterns, començant per Avatar 2 el 2022, de manera que aquesta última franquícia es traslladarà a un programa biennal de llançament al cinema amb un munt de projectes de Disney + interinament.

DC A LIMBO

Tornant als superherois, DC ha passat una dècada aproximada intentant reproduir l’èxit de Marvel a la gran pantalla. Tots sabem com els va sortir amb l’atzar d’intentar fer un seguiment ràpid d’un univers cinematogràfic per posar-se al dia amb l’MCU (i realment, el seu propi homòleg televisiu, que en realitat ha tingut bastant èxit en aquest sentit), i quan això va fracassar, van aconseguir pel·lícules més reeixides que es van sentir Marvel-lite però que mai van capturar la mateixa màgia.

Sabeu on ha prosperat el vessant cinematogràfic de DC? Quan fa coses, Marvel no pot. Tot i que Marvel Studios s’està configurant per incorporar algunes coses amb classificació R a l’MCU, en aquest moment, encara se’ls considera generalment una marca familiar que no és massa aterradora ni nerviosa per a la majoria dels nens. I, tot i que el seu enfocament tot connectat ha estat una part important del seu èxit, és, per la seva pròpia naturalesa, limitador, fins a cert punt.

Black Canary i Harley Quinn a Aus de presa.

(Warner Bros)

DC va tenir un gran èxit Joker , un drama amb un pressupost més reduït i amb una R que té lloc fora de l’Univers estès de DC. El Batman també tindrà lloc en el seu propi univers separat i actualment està rebent més bombolles que qualsevol projecte proper establert al DCEU. I mentre Aus rapinyaires va tenir un rendiment baix a la taquilla i va tenir lloc dins del DCEU, la comèdia extravagant classificada en R va ser una de les pel·lícules de DC més valorades de la crítica durant la darrera dècada.

Hayley Kiyoko Jem i els hologrames

Si Marvel ha trobat èxit jugant segons les seves pròpies regles, DC pot trobar èxit comercialitzant-se com a contraprogramació dins del gènere de les pel·lícules de còmics i trencant aquestes regles. La bellesa de ser més autònom, en particular, és que el fracàs d’una pel·lícula no afecta els plans futurs per a d’altres i, per tant, és més fàcil que un estudi o una franquícia es retiri.

-

És cert que espero que algunes franquícies s’uneixin a les grans lligues de la geekdom en els propers anys, però al mateix temps també vull veure com els grans actuals continuen demostrant-nos per què han aconseguit enterrar-se cors de molts. Si aquestes tres franquícies volen seguir dominant, hauran de caminar per la corda freda de mantenir les coses fresques mantenint els motius bàsics pels quals els estimem tant. Amb sort, demostraran estar a l’altura del repte.

(imatge destacada: Marvel Entertainment, Disney / Lucasfilm, Warner Bros.)