Mai no oblidaré veure El gegant de ferro als teatres i sanglotant. Tenia set anys i, tot i que havia vist morir personatges a la pantalla abans, veure com el gegant explotava era quelcom que em quedaria. Fins i tot ara, quan comença aquesta seqüència final, començo a desconcertar perquè és un moment tan bonic. Tot i així, com a part de la història del cinema d'animació, El gegant de ferro té una història de fons realment interessant.
El gegant de ferro es va inspirar en un llibre infantil de Ted Hughes anomenat L’Home de Ferro , i tenen molt poques similituds argumentals més enllà del títol i els temes de la guerra desafiant i el conflicte interhumà. No obstant això, quan va arribar a les mans de Brad Bird, que va dirigir la pel·lícula i va continuar fent Els Increïbles , una de les millors pel·lícules de Pixar de la història: va entrar al projecte a causa d'una tragèdia personal de la seva pròpia vida.
I si una pistola tingués ànima? I això es basava en una connexió personal perquè la meva germana Susan havia mort a causa de la violència armada, va dir, d'acord amb IndieWire . No hi pensava conscientment quan vaig proposar la idea, però els meus sentiments sobre la [violència amb armes de foc] apareixen a la pel·lícula i al final està dedicada a ella, va dir Bird. Va ser en molts aspectes el més difícil que vaig haver de tractar.
L'animació dibuixada a mà es va anar eliminant lentament en aquell moment i amb Quest for Camelot (una joia subestimada, tbh) en ser un enorme fracàs de taquilla només guanyant 38,1 milions de dòlars contra un pressupost de 40 milions de dòlars, El gegant de ferro ja era un esforç arriscat. Tenia un pressupost important, un missatge polític molt fort i, malgrat la revelació final (spoilers per a una pel·lícula de 20 anys?) Que viu el gegant, la pel·lícula és de vegades trista. Tot i això, les primeres proves de pantalla van demostrar que el públic se sentia commogut.
Malauradament, Bird va considerar que tenia sentit empènyer la pel·lícula als cinemes, tot i que Warner Bros. no havia fet cap publicitat en aquell moment. Bird explica que estava segur que el boca-orella i l'aclamació de la crítica permetrien que la pel·lícula fos un èxit. Com sabem, no va ser el cas:
què significa desafiar en uno
Warners tenia la intenció de posar la pel·lícula al prestatge i esperar un lloc lent en alguna data futura i la podrien deixar fora. I quan la pel·lícula va obtenir una gran resposta en una projecció de proves, no li havien posat les bases. Per al seu crèdit, sabien que havien de retardar la publicació i establir-ne la pista correcta. I vaig dir estúpidament que no. Em sentia arrogant perquè les puntuacions eren molt bones i vaig dir que només les havia de publicar. Així ho van fer, i ningú no sabia de què dimonis es tractava. També prendré part de la meva importància per tirar-lo al món massa aviat. Es van oferir a fer el que calgués, i jo els vaig escarpar. Tots els càlculs eren que si tinguéssim 8 milions de dòlars el primer cap de setmana, el boca-orella ho portaria la resta del camí. Va guanyar 5 milions de dòlars i vam ser DOA.
Tot i la dèbil taquilla (només va guanyar 31,3 milions de dòlars), va sobreviure en un vídeo casolà i, per als que vam veure la pel·lícula als cinemes, es va transmetre com un clàssic de culte. Quan parlo amb els meus companys de pel·lícules d’animació que els van afectar, El gegant de ferro és allà dalt amb pel·lícules com El rei Lleó i Història de joguines com a llàgrimes.
vermell negre blau criatures llegendàries
Quan se li va preguntar sobre l'estat de l'animació ara, el director va admetre que anhela veure més originalitat i menys seqüeles i remakes. M’encantaria veure que els estudis tinguessin una actitud més aventurera, va dir. No ens hauríem de dedicar aquest valuós temps a repetir una vegada i una altra les mateixes històries o amb els mateixos personatges. Està bé, i té el seu lloc. Certament, es continuen fent grans pel·lícules amb personatges coneguts. He fet dues seqüeles [Mission: Impossible - Ghost Protocol and Incredibles 2 ″]. Però no haurien de ser la preponderància del que constitueix la nostra dieta. 'Spider-Verse' va introduir molts estils gràfics molt divertits de barrejar i combinar d'una manera molt interessant. Com més fem un estil, menys resulta interessant per al públic. Ha de créixer estèticament. La gent ho donarà suport.
Ho farem i després plorarem per això tota la nostra vida.
(via IndieWire , imatge: Warner Bros)
Voleu més històries com aquesta? Converteix-te en subscriptor i dóna suport al lloc.
- El Mary Sue té una política de comentaris estricta que prohibeix, entre d'altres, els insults personals ningú , discursos d'odi i trolling .—
