La setmana passada vam examinar la història d’aquesta estimada franquícia a mesura que es desenvolupava al seu país natal, el Japó. Tot i això, estic disposat a apostar per que molt pocs dels nostres primers Lluna de navegant les trobades van ser amb Usagi. En canvi, tots ens vam enamorar de Bunny o Serena. En parlarem. Estigueu preparats per esgarrifar-vos amb alegria nostàlgica.
Com vaig dir la setmana passada, aquest article se centrarà específicament en el dub nord-americà, ja que és el que jo (i probablement la majoria dels nostres lectors) conec millor. Tanmateix, si heu crescut amb un dub en un altre idioma, no dubteu en fer-nos saber a tots les vostres pròpies experiències amb el programa al final de la publicació. La setmana que ve tenim previst escriure sobre el fandom en general, de manera que les vostres idees seran valuoses.
D’una de les cobertes de DiC VHS.
sailor moon i sailor venus
Després Lluna de navegant es va convertir en un èxit al Japó, a poc a poc va començar a obrir-se pas als mercats internacionals. Espanya i França van ser els primers països a emetre les seves pròpies versions doblades de la sèrie el 1993 (i, per cert, hauríeu de fer un breu descans per escoltar el Cançó temàtica de la versió francesa , perquè és fantàsticament estrany i massa enganxós. Esperaré) i nou països més van seguir el mateix en els propers anys. No va ser fins al 1995, un any després Mighty Morphin Power Rangers emès per un èxit massiu, que les empreses nord-americanes van decidir incorporar-se a la sèrie, veient el potencial d'un equip de superherois lluitant que va capitalitzar el poder de les noies. Igual que va fer Toei Animation. Quina casualitat!
Però al principi no era una navegació suau; inicialment una guerra de licitacions entre DiC Entertainment i una altra empresa anomenadaAtlàntic renaixentistava esclatar pels drets. Els dobles espectacles d'anime per al públic nord-americà no havien estat exactament populars en aquest moment, però sí tenia ja s'havia fet abans i hauria estat bastant barat, tot el que realment heu de fer és afegir noves veus.Atlàntic renaixentista, però, volia fer alguna cosa diferent. Així doncs, van contractar una empresa d’animació anomenada Toon Makersper produir una versió híbrida d’acció en viu / western animada de la franquícia i presentar-la a Saban Entertainment, la companyia que originalment es va adaptar Kyōryū Sentai Zyuranger dins Power Rangers de Mighty Morphin.
El que va passar va ser ... això.
Afectivament batejada com Saban Moon després de Saban Entertainment, la sèrie anterior mai no va arribar a la producció. El vídeo musical anterior va fer , però, acaba sent el riure d’una Anime Expo de 1998, i després va entrar a Internet i hi va viure en infàmia just sota la superfície de Lluna de navegant afició en general.
Tot i que mai no es va crear un pilot real i no sabem molt sobre els conceptes darrere de Saban Moon, nosaltres fer saber de una entrevista amb el president de Toon Maker, Rocky Solotoff que volien que la sèrie fos el més políticament correcta i diversa possible. (A l'entrevista real que cau en els personatges de l'anime són fal·làcia blanca, així que vés amb compte.) A jutjar pel vídeo anterior i per les cel·les dels personatges, definitivament ho van aconseguir. I vull: sé que ens riem d’aquest vídeo perquè és cursi en comparació amb l’original, però nosaltres tot hauria vist l'infern d'aquest programa. La dècada dels 90 va ser un moment molt, molt cursi.
Parlant de cels: una part del motiu pel qual Saban Moon ha vist un ressorgiment tal dins de l’afició és perquè un gran nombre de cel·les d’animació va començar a aparèixer a eBay el 2012, així com un guió per al vídeo de prova de concepte de 17 minuts que també es va produir. El fanart de Saban Moon existeix , perquè és clar que sí. A més, una vegada algú va fer cosplay com Saban Moon . Aquesta persona és el meu heroi.
Ah, i aquells volants de mitja lluna que munten tots els exploradors? Aquells van acabar convertint-se en un Lluna de navegant joguina que es podria comprar , més o menys.
Finalment, DiC Entertainment va obtenir els drets de Bandai, que tenia una aliança comercial amb Toei Animation, per produir el nord-americà Lluna de navegant dub. No obstant això, els preocupava que els nens es confonguessin amb el japonès inherent de la historieta original, de manera que, a més de canviar tots els noms dels personatges per ser més americans, naturalment van decidir editar totes aquestes parts o escriu al seu voltant. Els panets de porc es van convertir en bunyols; Serena era un cap de mandonguilla en lloc d'un cap de boleta; les escenes que representaven persones que conduïen cotxes es van invertir de manera que els volants estaven als costats oposats i l’escriptura japonesa es va rotoscopiar o es va escapar amb aerografia.
Ara que l'anime és un gènere tan popular fora del Japó i se celebra, això sembla pràcticament impensable per a un públic modern. En aquell moment, però, no era una pràctica poc habitual, sobretot el canvi de noms. La majoria dels països van canviar el nom d’Usagi per Bunny i van canviar el seu cognom per estar més a prop de les seves respectives expectatives culturals en la seva versió inicial del sub (encara que alguns, com Alemanya, Rússia i Indonèsia, no). Pokémon, Digimon, i Yu-Gi-Oh també van ser sotmesos a aquest mateix tipus de tractament a la fi dels anys 90, i encara avui succeeix de vegades, què creieu que van nomenar Ace Attorney Phoenix al Japó ?. Pfft.
Però més sorprenents van ser els canvis de contingut més pesats que es van fer a la sèrie. Al Japó, Lluna de navegant es va comercialitzar originalment a noies una mica més grans, però a Amèrica del Nord es va dirigir molt nens més petits, de manera que les coses que es consideraven ofensives o molestes per als nens ( EDITAR : El Japó també té regles culturals molt diferents per a allò que s’adapta als nens, que també hauríem d’assenyalar). El segon episodi de la sèrie, per exemple, tracta exclusivament dels nens que es converteixen en delinqüents i presenta de manera destacada Umino (Melvin al doblatge, perquè què en cas contrari anomenaria un nerd?) aixecant la faldilla del seu professor, mai no va arribar aquí. També es van eliminar altres trets de faldilla i es van aerografiar les seqüències de transformació de cada explorador per esborrar els contorns dels seus pits.
Adam Scott Ice Ice Baby
A l’esquerra, la transformació original de Rei en Sailor Mars. A la dreta, Raye del DiC dub. (imatge via WikiMoon )
Ah, i després hi havia Zoisite, és clar. A l’original és efeminat i molt home fabulós en una relació amb un company vilà. Al doblatge, és una dona. També ho van fer altres països, però la majoria –incloent Portugal, Rússia, Corea i França (tot i que en la versió francesa ell i el seu amant Kunzite eren germans) - el van mantenir masculí.
També es va tallar molta violència, com ara escenes en què un Tuxedo Kamen rentat al cervell (la màscara de Tuxedo en la majoria dels dubtes, ja que això és el que realment significa kamen) ataca Sailor Moon més endavant de la sèrie, o on els exploradors es tornen particularment tosques amb un altre. De manera molt flagrant, els dos últims episodis de la primera temporada, quan cada un dels exploradors mor per protegir la seva princesa i després són recuperats de manera miraculosa pel cristall de plata de Sailor Moon, es combinen incòmodament i s’alteren de manera que simplement han estat segrestats. pel Negaverse. La A.V. Club he fet una anàlisi bastant sòlida d’aquest episodi en particular que us recomano, si esteu tan inclinat.
El ritme, la música i el to de la sèrie també es van canviar, per bé o per mal. Bàsicament, eren més ... anys 90. La gent es deia Creepazoid i feia somnis, coses així. Aquí teniu un vídeo per a la comparació de l’escena on Mamoru / Darien revela la seva identitat secreta a Usagi / Serena.
Fet divertit! Tot el treball de veu per al doblatge va ser realitzat per una empresa de Toronto anomenada Optimum Productions, que va continuar amb la sèrie després que DiC fos abandonat. Beneïu els seus bells cors canadencs.
No tot els canvis fets van ser terribles-horribles-no-bons-molt-dolents. Episodi 4, que originalment té una línia argumental per perdre pes molt anti-greixos, es va reescriure per ser més positiu i acceptar el cos. També es van esmenar noms de vilans que es podrien interpretar com a connotació racial o colorista als Estats Units –en particular el Regne Fosc i la Dama Negra– (i lluitaré contra vosaltres) mort sobre els mèrits de Negaverse. És un genial nom. Proveu de dir-ho en veu alta ara mateix, només per diversió. NEGAVERS). I, malgrat l’intercanvi de gènere, l’actriu que interpretava Zoycite va ser en realitat un dels moments destacats d’aquella primera temporada. De fet, era fabulosa.
Per tant, tan fabulós.
Al final de cada episodi, també hi havia un curt i adorablement ridícul Sailor Says que intentava convertir la història en una cosa educativa per als nens, com els PSA al final de Capità Planeta . Eren una mena de condescendència? Probablement si. Però mirar-los enrere m’omple el cor d’aquest meravellós calor nostàlgic. Com es pot dir coses significatives sobre un PSA que diu als nens que creguin en ells mateixos i que siguin simpàtics amb els seus amics?
DiC va produir la primera temporada i mitja de Lluna de navegant del 1995 al 96, recollint els darrers 17 episodis de vegades al 97 (i, noi, quin embolic que hi havia, ja en parlarem la setmana que ve). En aquell moment el programa es va sindicar en una franja horària de les 6:30 del matí que, tot i que va afectar negativament el seu nombre global, d’alguna manera no va aconseguir que fos vist per milers de petites noies americanes i canadencs dels anys 90. No recordo mai haver pres una decisió conscient de mirar la televisió abans que els meus pares s’haguessin despertat quan només era un estudiant de primària, però aquells Lluna de navegant els llençols on dormia no només apareixien al meu llit de manera espontània per art de màgia, de manera que deu haver passat en algun moment.
Parlant d’això, recordeu que, una vegada, hi va haver una marató de l’espectacle que presentava accions en directe? Estic molt content de no fer-ho.
LA dècada dels 90, TOTS.
El 1998, Cartoon Network es va assegurar els drets per tornar a emetre les dues primeres temporades i després va encarregar a Cloverway (una branca internacional de Toei Animation) la seva recuperació on DiC va deixar S i SuperS el 2000. Com que ara hi havia un sistema de classificació televisiva, podrien sortir amb més violència i temes madurs en la seva adaptació que el doblatge anterior; es va retirar el segment Sailor Says i el programa es va orientar una mica més cap als preadolescents que havien vist les primeres temporades fa cinc anys. Cloverway també va ser menys tímid a l’hora de reconèixer els orígens japonesos de l’espectacle i va deixar intacta bona part de la música, obrint seqüències d’animació i fins i tot part del personatge.
Malgrat tot això, les coses amb Cloverway no eren cadells de lluna i sol de mariner. Es van mantenir fins a la tradició honrada dels vilans que canvien de gènere per ser més acceptables per a les normes socials (en SuperS , l'ull de peix crossdressing es va convertir en femella i la lletja i gran Zirconia es va convertir en home) i també va editar la relació entre Sailor Urà i Neptú –que, per demanar prestat una forma de frase 30 Rock, són totalment gaybones els uns pels altres, per convertir-los en cosins.
No enganyes ningú amb tot el que parla Brad, Michelle.
Tampoc les versions internacionals de Haruka i Michiru eren tan semblants als seus originals: la majoria dels dubtes van retratar la relació com a estrictament platònica. La versió francesa va fer un pas més enllà, plantejant que Haruka pretenia ser un home per amagar la seva identitat i només Michiru va fingir per ser la seva xicota. La versió francesa sembla un moment estrany, nois.
L'última temporada de l'anime, Estrelles , mai va arribar a Amèrica del Nord. Els fanàtics van especular que això es deu a personatges que canvien de gènere amb freqüència, a morts de personatges desenfrenats i a tota una sèrie de nuesa al final de la sèrie. Tanmateix, en realitat és perquè Toei –i, per tant, Cloverway– es va enfrontar amb el creador de la sèrie Naoko Takeuchi i va perdre els drets de la franquícia. Tot i que els Starlights van arribar a la televisió en altres països (tot i que normalment es canviaven o censuraven d’alguna manera perquè no passessin de masculí a femení; a Itàlia, en realitat es dividien en tres grups diferents de germans bessons que només els fans de parla anglesa que volien saber com acabava la sèrie havien de trobar fansubs o afrontar la decepció.
Però Jo volia un nom de dub! Podria haver estat ‘Stevie!’, ÉS DE GÈNERE NEUTRE!
I això va ser tot, durant un temps. Toei no volia vendre els drets a cap altra empresa, de manera que el programa va romandre en fred durant anys, com tants futurs residents a Crystal Tokyo. Fins a Neo Queen Serenity, vull dir, fins que va aparèixer Viz Media, és clar. Més informació en un segon.
Però, què passa amb el manga, probablement us pregunteu? Hi ha menys a dir sobre el seu viatge a Amèrica del Nord, en part perquè hi va haver molts menys canvis estructurals que a la historieta i, per tant, menys il·lusió cap enrere. La història va ser traduïda a l’anglès per Mixx (posteriorment Tokyopop) i traslladada als Estats Units i al Canadà el 1998, després que el primer dub ja havia finalitzat, per a la sindicació a Mixxina i després a Somriu m agazine. Mixx, per descomptat, tenia la seva pròpia part de controvèrsies sobre el negoci, però poques d’aquestes semblaven tenir un impacte directe Lluna de navegant , el seu primer gran projecte de traducció.
Tot i que la versió americana del manga també estava pensada per a un públic més jove que la tarifa habitual de Mixx (es creu que no com tan jove com el dub original), hi va haver molt pocs canvis estructurals significatius en la història general. Els exploradors interiors conservaven els seus primers noms del doblatge i els cognoms de l'original, tret de l'Usagi, que era Bunny. Els exploradors externs van mantenir completament els seus noms originals, perquè el dub de Cloverway encara no havia sortit.
la vida mitjana de la ciutadella 2
Per descomptat, es van perdre molts aspectes més matisats de la cultura japonesa en la traducció i els llibres es van capgirar perquè es llegissin d’esquerra a dreta. Però, en general, l’experiència de lectura de manga va resultar molt més satisfactòria per a algú que podria haver estat frustrat per la manera com havia anat el dub de Cloverway. Ja ho sabeu, no hi ha cosins ni res per l’estil. El contrari, de fet! Tothom era totalment gaybones!
Del Mixx Estrelles correr. Tres suposicions per què aquesta és la meva traducció preferida d’aquesta escena.
No obstant això, altres parts de la traducció Mixx no són ... fantàstiques. Igual que, errors tipogràfics a tot arreu, per què redactes aquest text tan rarament que no és genial? En particular, tinc records molt vius d’una escena meravellosament desconcertada a l’arc de la Lluna Morta quan se suposa que Hotaru recitava La segona vinguda de William Butler Yeats, però ningú de l'equip Mixx es va adonar que el poema va ser escrit originalment en anglès i que va traduir directament la traducció japonesa. Els ocells del desert, per dir-ho amb suavitat, estaven indignats.
No va ser fins després Lluna de navegant es va acabar que Tokyopop va colpejar la traducció i va començar a mantenir els llibres en el format original de dreta a esquerra. Aleshores, ja havien perdut els drets de la sèrie i no la podien tornar a publicar; ara totes les edicions Mixx són rares i estan descatalogades. Si les vostres còpies són semblants a les meves, probablement també s’estan desfent.
Si fos fa quatre o cinc anys, la història acabaria aquí: ja no hi haurà més anime, ni més manga, aneu a trobar-vos alguns fansubs. Però, tingueu cor, companys de la Lluna! Per això enorme ressorgiment de la popularitat parlàvem de la setmana passada, ara hi ha maneres per a molts seguidors internacionals de Moonie de solucionar-ho. El 2010, Toei va negociar els drets d’emissió Lluna de navegant encèsMediaset a Itàlia, que va suposar la primera vegada que la sèrie es va recollir fora del Japó des que van caure els drets internacionals el 2004.
El 2011, Kodansha USA va anunciar la seva intenció de portar les edicions del manga del 10è aniversari a un públic de parla anglesa, així com la primera traducció de Nom en clau Wa Sailor V . La versió de Kodansha, tot i que no sempre és perfecta i, de vegades, és gramaticalment descarada, generalment s’accepta que és millor que la Mixx.
Des de Una segona oportunitat per al manga de Sailor Moon Michiru és un persona , nois. Una molt elegant que no agradaria aquesta xerrada.
El més recent, Va anunciar Viz Media que no només havien assegurat els drets de la versió japonesa original sense tallar Lluna de navegant , però també reduiran la sèrie original i el Crystal Sailor Moon reinicieu que està configurat per caure el cinquè. No està clar quan cauran les dues versions doblades a Hulu (faré una hipòtesi salvatge i diré que definitivament apareixeran als propers DVD i Blu-Ray), però la clàssica sèrie japonesa ha sortit dos episodis cada dilluns a la vegada, i la nova sèrie s'emetrà dues vegades al mes a Crunchyroll, Hulu i NicoNicoDouga. Emoció? Emoció!
Depenent de qui pregunteu, el dub i les versions traduïdes originals de Lluna de navegant són burles maldestres, racistes i homòfobes de les formes originals de la franquícia, o són una alternativa més fàcil d’accedir amb menys barreres culturals i visuals (per a les persones que no saben llegir subtítols) a superar. Anys d 'intensos comentaris a les guerres Lluna de navegant fandom sobre el que és millor, amb el sub sol sortir primer per autenticitat. Però la majoria de nosaltres encara li devem moltes coses a Serena i Bunny, fins i tot sabent quina ditz insofrible que pot ser. De fet, molts de tots els països del món no hauríem tingut mai l’oportunitat d’enamorar-nos de Sailor Moon tal com la coneixem ara sense aquestes traduccions inicials, tan terribles com de vegades poden ser.
Així que aquí tens, Lluna de navegant dub. Gràcies pel vostre Negaverse, el vostre diàleg incòmode, les vostres lliçons de moralitat tan cursi però tan valuoses, i per corregir els errors i triomfar sobre el mal (i això suposa que suposem nosaltres). És possible que no hi hagueu passat, però mai no us oblidareu, sobretot perquè no podem treure del cap la vostra canalla de la cançó temàtica.
Crec que estem sols ara Cloverfield
Pròxima setmana: FANDOM FANDOM FANDOM. Discutim la campanya Save our Sailors, la campanya Moon Animate Make-up, la sobreabundància de Sailor Earths i com Lluna de navegant ens va impactar a tots com a comunitat. S’endurarà.
- Una història ridículament completa de Lluna de navegant - Part 1: Fabricat al Japó
- Al nom de la lluna, la primera Sailor Moon Crysta l El tràiler ja és aquí
- Oficial Lluna de navegant La festa de l'estrena no inclou els homes no acompanyats
Estàs seguint The Mary Sue Twitter , Facebook , Tumblr , Instagram , & Google + ?
