Una nova temporada de Mirall negre significa 6 nous episodis de por existencial. O ho fa? Aquesta temporada arriba a les xarxes socials, als videojocs, a la justícia vigilant a Internet, a la realitat virtual i molt més en formes atractives i de difamiliació.
Abans d’endinsar-me en el resum de la temporada, probablement sigui bo tenir en compte els showrunners Charlie Brooker i Annabel Jones que van assenyalar que han vist tots els episodis etiquetats tant com a pitjors com a millors, perquè, bé, aquesta és la naturalesa d’una antologia. És natural que s’adhereixin diferents parts dels diferents episodis, així que m’interessaria molt saber què és el vostre Mirall negre la visualització va ser semblant i el que va destacar en els comentaris.
Si intenteu evitar els spoilers, torneu enrere ara.
Nosedive: Vaig entrar amb moltes esperances en aquest episodi perquè Rashida Jones i Mike Shur eren els guionistes i Joe Wright el director. Bryce Dallas Howard és un treballador d’oficina en un món que ocupa obsessivament totes les petites interaccions socials. Si no esteu segur de per què es tracta d’un concepte horrorós però no del tot increïble, llegiu el nostre article escrit a Peeple, l’aplicació Yelp per a persones. Howard fa una feina fantàstica com Lacie, una dona obsessionada pel rànquing que és massa amable i servicial per augmentar el seu rànquing. La nostra introducció en aquest sistema es fa amb un mínim control de mà i és l’episodi perfecte per iniciar la temporada.
L’actuació de Howard brilla perquè, fins i tot si sou una persona a la qual no es preocupen els rànquings i la popularitat de les xarxes socials, Lacie n’és tan atrapat que les apostes se senten tan altes. La seva desesperada i inquietant argument que encara que no li agradi el sistema, encara ha de navegar-hi perquè és així com funciona el món sona massa cert. Malauradament, no ho seria Mirall negre sense una avaria horrible i destructora de la vida i Howard lliura al clímax de l’episodi. Tot i que el final és amarg i dolç, no m’imagino que acabi d’una altra manera.
imatges d'un bitllet de 100 dòlars
Dades curioses: ara podeu baixar els sons d’aquest episodi a persones d’1 estrella passives i agressives quan estiguin sent culpables.
Comenta a partir de la discussió Som Charlie Brooker i Annabel Jones, els showrunners de Black Mirror. Pregunteu-nos qualsevol cosa. Sempre que no sigui massa difícil ni relacionat amb l’esport. . 
Prova de joc : En una combinació perfecta, aquest episodi va ser dirigit per 10 Cloverfield Lane ‘S Dan Trachtenberg. Wyatt Russell interpreta a Cooper, un trotamund buscant emocions que acaba provant la realitat virtual i la tecnologia de videojocs per obtenir diners per comprar un vol a casa. L’empresa, dirigida per Ken Yamamura, el fa provar un xip que investigarà el seu cervell per fer l’experiència més espantosa en una mansió del segle XIX. En aquesta narració s’inclou la difícil relació de Cooper amb la seva mare, les trucades de les quals continua ignorant després que el seu pare va aparèixer Alzheimer i va morir. Això sagna al joc i la història s'apropa a la por al deteriorament mental, així com al futur dels jocs.
Hem explicat com la RV / RA pot ser beneficiosa i perillosa per a la salut mental, i Playtest arriba fins a 100. L’amor de Trachtenberg pels videojocs és molt evident. Els showrunners van esmentar el Bioshock referència era la seva idea (també n’hi ha algunes Resident Evil allà). Hi ha molta consciència de si mateix en el seu ús dels esglaons de salt i dels tropes que també fan que aquest episodi sigui divertit. Playtest és un episodi divertit, però no em va quedar de la mateixa manera que alguns dels altres, probablement perquè no em preveig provar experiències de realitat augmentada que surten de les meves pors més reprimides aviat.
què és mary sue trope
Calla i balla : Conegut com un thriller de malson de la pica de cuina, aquest episodi va ser un dels més estressants de veure. Alex Lawther interpreta a Kenny, un adolescent que és xantatjat per realitzar una sèrie de tasques d'una misteriosa entitat després que obtinguin un vídeo d'ell masturbant-se a través del seu ordinador portàtil. Aquestes tasques comencen per recollir un pastís i acaben amb ell robant un banc i lluitant contra un home fins a la mort. Es troba amb altres persones xantades pel camí, inclòs un home interpretat per Jerome Flynn que planejava enganyar la seva dona.
Lawther fa una feina fenomenal com l’adolescent desemparat que sembla estar a punt de caure en trossos cada segon, abans de ser empès 10 passos més. Quan va començar l’episodi, em vaig preguntar per què la protagonista no era un personatge femení tenint en compte la freqüència amb què escoltem històries de dones xantatjades amb fotos de nus o porno de venjança. Tanmateix, hi ha una raó: a la conclusió ens assabentem que Kenny estava mirant imatges de nens després que el misteriós xantajista enviés una cara de troll i alliberés tot el seu material de totes maneres. Shut Up and Dance presenta moltes preguntes sobre empatia i justícia a Internet. El club de lluita pedòfila seria, al cap i a la fi, una forma de càstig cruel i inusual. Sovint, se sent gairebé també sàdic, però aquesta pesadesa no se sent fora de lloc. Tot i que no és el meu episodi favorit, aconsegueix ser profundament inquietant. És una història sense un bon noi i, si maratoneu com jo, us recomanaria fer un descans i potser agafar un batut o alguna cosa així.
San Junipero : Si només mireu un capítol d'aquesta temporada, aquest és el que us recomano. San Junipero rep una enorme quantitat d’elogis, sobretot per part de la comunitat LGBTQIA, i és molt merescut. És bastant fàcil dir que el meu episodi preferit és el que acaba feliçment amb la cançó final més perfecta possible, però San Junipero és més que això. Gugu Mbatha-Raw i Mackenzie Davis interpreten a Kelly i Yorkie, dues dones que es coneixen i s’enamoren en un entorn d’estil dels anys 80. Finalment, ens assabentem que el lloc, San Junipero, és una experiència de realitat virtual on els usuaris poden escollir un període de temps: una bona jugada sobre la nostàlgia que estem veient als mitjans.
Els dos es coneixen a la vida real i es revela que són dones grans. Passen 5 hores setmanals al sistema i poden optar per romandre allà per sempre, ja que són joves després de morir. Kelly és una vídua el marit de la qual va escollir morir convencionalment i Yorkie es va tornar comata després de fugir dels seus pares intolerants religiosos i tenir un accident de cotxe. Kelly es casa amb Yorkie per autoritzar la seva eutanàsia i entren en una mena de relació que al principi es veu tensa per la vacil·lació de Kelly a passar i comprometre’s amb Yorkie / San Junipero.
En un moment donat, Mackenzie Davis exclama: No és una trampa! que, al Mirall negre món, se sent com una mentida. San Junipero sent que hauria de ser sinistre i, en alguns llocs, com el fosc Quagmire, sí. Però també és un món que obre possibilitats, cosa que permet a una dona estranya a la qual mai no se li va donar acceptació un lloc per amor. I en un moment en què no era legal! Mirall negre és un espectacle potent no perquè odia la tecnologia, sinó perquè s’inverteix en com la tecnologia canviarà les històries humanes. A diferència de Be Right Back, aquest episodi qüestiona què significa preservar la vida i l’amor després de la mort. San Junipero, però, ens aporta un futur on la tecnologia canvia la mort, de manera que no només és una experiència aterridora, sinó reconfortant que pot reunir els éssers estimats. Vaig plorar galledes.
Homes contra el foc: Fer un seguiment d’una de les històries d’amor més boniques que he vist mai amb un episodi sobre la neteja ètnica és molt important Mirall negre moure. Comencem aquí amb Malachi Kirby i Madeline Brewer com a Stripe and Ray, dos membres d’un esquadró militar que lluiten contra un grup al que es refereixen com a paneroles. A tots els membres se'ls implanten una cosa anomenada MASS, que els alimenta fantasies sexuals com a recompensa per matar paneroles.
Després d'un incident en què Stripe mata les paneroles, el seu implant es falla i una panerola apareix com una dona anomenada Caterina. S'assabenta que MASS altera la seva visió, de manera que les paneroles semblen criatures monstruoses i salvatges. Michael Kelly com Arquette, un psicòleg, explica que MASS els permet fer més forts solidaris, deshumanitzant l'enemic per fer la violència més fàcil i menys traumàtica. També pronuncia un discurs sobre les línies de sang i com matar les paneroles fa que la humanitat sigui més pura. L’actuació de Kelly és fantàstica en aquesta escena, que fàcilment podria haver estat una conferència en mans de menys talent. Després, Stripe es veu obligat a alleujar la seva experiència de combat, sense alterar, i accepta que se li esborri la memòria per poder viure sense la culpa. Després és donat d’alta i deixat en la visió induïda per MASS, ignorant de bon grat la veritat.
Hello Kitty és un humà
Men Against Fire fa evidents paral·lelismes de la Segona Guerra Mundial, inclosa una escena que sembla un homenatge Malditos bastardos . També hi ha un ús molt interessant de la perspectiva que recorda els jocs de trets en primera persona. Es tracta d’un episodi força senzill i d’una exploració molt rellevant de la guerra moderna. També és, amb diferència, el més cruent, així que prepareu-vos.
Odiat a la nació : Amb una temporada molt més gran Mirall negre volia acabar amb una nota forta i 90 minuts donen a l’episodi molt d’espai per fer-ho. La història comença amb Kelly Macdonald com a testimoni de DCI Karin Parke. Parke i la seva parella Blue (Faye Marsay) descobreixen un fenomen en què les persones que fan servir un hashtag, #DeathTo, per criticar a celebritats, polítics i altres figures, fan que morin.
Descobreixen que algú utilitza insectes drons autònoms creats per substituir la població d'abelles extingida per dur a terme aquests assassinats. (Nota lateral: Per què ningú ni tan sols intenta tapar-se les orelles o el nas de l’objectiu és molt frustrant veure-ho) Llei i ordre: SVU -Giró d’esquena, el personatge de Benedict Wong és obligat a confessar que les abelles també són una eina de vigilància governamental. Finalment, descobreixen la identitat del culpable i obtenen el seu telèfon, que inclou una llista de tots els que han utilitzat mai l’etiqueta. En aquest cas, el telèfon és una trampa i desactivar les abelles en realitat fa que maten 387.036 persones. Parke ha de donar el testimoni i Blue, que es diu que es va suïcidar, en realitat està rastrejant el culpable.
Pel que sembla, els showrunners van planejar Hated in the Nation per a edats, cosa que té sentit tenint en compte quant fa en 90 minuts. L’episodi se sent sincerament com la seva pròpia pel·lícula. Odiat a la nació segueix un format de procediment policial força convencional i no s’allunya d’ell, una decisió de la qual no era un gran fan. Les amenaces de mort i sentiments similars a Twitter i la vigilància del govern són temes extremadament oportuns i l’ambició de combinar-los en un episodi és una cosa que cal admirar. Els personatges no tracten aquestes ocurrències com a notícies (d’acord! El govern és un cony. Ja ho sabíem), que pot ser la debilitat aquí. No s’amplien ni es basen en la mateixa manera que veiem en altres episodis.
El conflicte més gran en això és el personatge dolent per al qual la tecnologia proporciona els mitjans per dur a terme els seus malvats plans. La moral de la història aquí com a civil és no enviar amenaces de mort per Twitter, que és bastant senzill i una mica menys convincent que les lluites col·lectives que veiem a Nosedive o Men Against Fire.
En general, vaig gaudir molt de la tercera temporada i em va semblar que ens va donar una sèrie d’episodis sòlids i reflexius. Què vas pensar?
asapscience mantega vs margarina
Voleu més històries com aquesta? Converteix-te en subscriptor i dóna suport al lloc.
