Vaig acabar la meva revisió i revisió de Gravity Falls fa unes setmanes, un projecte en curs durant un any. Per a la meva sorpresa i alegria, el mateix creador del programa, Alex Hirsch, es va posar en contacte amb elogis i fins i tot es va oferir a fer una entrevista. Els resultats són aquí davant vostre.
Seguiu llegint per saber-ne La gravetat cau merch, post-canon Pacifica i una declaració sobre què va passar exactament amb la censura de The Love God.
Avís de spoiler per a La gravetat cau , així com material complementari.
[Aquesta entrevista s'ha editat per obtenir més claredat i gramàtica. En cas contrari, he intentat mantenir la conversa el més intacta possible.]
True Kaiser (TMS) : Ha passat més d’un any des que es va emetre el final (i fins i tot més des que es va acabar la producció). El temps dedicat a altres projectes us ha donat una perspectiva diferent de la sèrie? Ha estat un desafiament relacionar-se amb coses com Journal 3 i altres productes amb llicència (els jocs, la novel·la Trieu la vostra aventura) a un nivell una mica més separat?
Alex Hirsch : El meu principal objectiu després La gravetat cau estava acabat era prendre unes vacances (GRANS) i vaig passar aproximadament un any fent tot el que no podia fer mentre servia l’aïllament a Disney. Vaig visitar Hawaii, Japó, Portland, Burning Man. Vaig fer convencions a Nova York, Rússia, Rio. El meu objectiu era dir que sí a qualsevol cosa que no funcionés. Igual que Grunkle Stan en la seva gira mundial en vaixell amb Ford, necessitava un temps fora de la barraca. Però GF és un imant d’estranyesa al cap i a la fi i no puc resistir-ne l’atracció per sempre. Quan Disney em va preguntar si voldria fer el Journal # 3, vaig dir que sí immediatament. És el número u que voldria llegir si fos fan, de manera que no podia deixar passar l’oportunitat.
Kaiser : El diari es va fer per etapes? És a dir, l’esborrany original de la versió de llum negra, o heu de tornar i fer-ho un cop les vendes s’hagin demostrat viables?
Hirsch : Definitivament etapes: el primer que vaig preguntar quan van plantejar la possibilitat de fer un diari va ser si podríem incloure els missatges de llum negra, però ens van dir que seria massa car i només intentar oblidar-ho. Llavors, quan va sortir el llibre i va ser el capdavant de la ARA Llista de best-sellers, Disney Publishing va acceptar llançar una edició especial per als superfans i donar-me el meu somni de llums negres.
El repte llavors era intentar ajustar els nous missatges a les pàgines antigues com si sempre pertanyessin. Però són reptes divertits. Probablement el més difícil va ser a la pàgina Globus oculars flotants: hi ha un punt on es veu el text que surt de sota una Polaroid. Però al Diari d’edició especial, la polaroid és finalment extraïble, de manera que calia pensar en frases que acabessin de manera creïble amb les paraules que ja heu vist.
Kaiser : En aquest tema, Disney mai no va semblar especialment interessat a publicar molt GF merch. L’èxit de Journal 3 ha tornat a obrir la conversa sobre coses com el plató BluRay?
Hirsch : El dia que va comprar Disney Guerra de les galàxies (DESPRÉS de comprar Marvel) va ser el dia en què vaig conèixer els meus somnis La gravetat cau eren bàsicament pa torrat. L’empresa és massa gran i amb prou feines som capaços d’entendre la seva divisió de productes de consum. Per sort, la perdurable popularitat del programa ha provocat que alguns departaments de la companyia treguin el coll i provessin experiments genials com el diari 3. Tothom es va sorprendre de l'èxit del diari, excepte els fans. La seva gana de més continua impressionant fins i tot després de finalitzar el programa. Espero que aquestes xifres augmentin la nostra probabilitat d'obtenir un DVD, però no puc fer cap promesa.
Kaiser : Vareu participar en obtenir el permís de The Mystery of Gravity Falls (@TheMysteryofGF) per fer el que són (segons ells) petits lots de mercaderies sancionades com la figura de Bill Stone i els bobbleheads de Grunkle Stan?
Hirsch : Aquest noi és com el meu àngel de la guarda. És una mena de súper fan brillant i boig que entén l’espectacle millor que mai ho va fer Disney. Sincerament, no sé com es va posar en contacte amb Disney i va obtenir el merquet sancionat: és una mena de bruixot. Espero que dirigeixi l’empresa algun dia.
[Nota: he contactat amb @TheMysteryofGF per comprovar-ho. Resulta que vaig ser lleugerament incorrecte en la meva pregunta. Han treballat conjuntament amb Disney en almenys una ocasió, però en la seva major part la mercaderia que han posat a disposició ha estat per iniciativa pròpia, de vegades amb l’ajuda d’un contractista extern. També treballen amb Bioworld, que proporciona la llicència GF a Hot Topic, en la creació de determinats articles.]
Kaiser : Com va abordar la interacció dels fans durant la sèrie? Els codis, òbviament, s’incorporen a l’espectacle des del primer moment, però creieu que s’agafaria com ho feia? La resposta va obligar-vos a ajustar la participació prevista dels fans al vol?
Hirsch : L’abast, la mida, la influència i la presència de la cultura fandom ha passat per una revolució completa i total d’ara i quan vaig presentar-me per primera vegada La gravetat cau el 2011. Tingueu en compte: el meu primer treball va ser a Flapjack el 2008-ish. Aleshores, deixaves anar un dibuix a l’èter i bàsicament desapareixeria en un buit negre després d’emetre’s. Hi hauria potser dos dibuixos a DeviantArt, potser un tauler de missatges amb alguns comentaris, i això va ser tot.
Aquesta va ser la totalitat dels comentaris en línia entre dibuixos animats i creadors del moment. (I fins i tot aquells fragments de retroalimentació encara eren enormes en comparació amb els fandoms quan era gran. El 1991 no hi havia ningú disposat a morir per assegurar-se que el seu vaixell de Tommy Pickles i Reptar arribés a bon port. Almenys ningú amb cap manera d’obtenir aquesta opinió davant Klasky-Csupo)
L'augment de Tumblr va passar gairebé al mateix temps que La gravetat cau Va ser l’estrena el 2012, de manera que no estava totalment preparat pel nivell de passió i compromís i fan art que passaria. Vaig haver d’evolucionar junt amb tot això en temps real tal com va passar.
Kaiser : Sempre m’ha semblat curiós que mantingueu les preguntes i respostes de Twitter, però que després suprimiu les respostes en un dia.
Hirsch : Probablement els millors formats per respondre a preguntes van ser Reddit AMA (em va agradar fer-ne dos) i entrevistes. De tant en tant responc a preguntes a twitter quan em toca l’estat d’ànim, però Twitter és un lloc TERRIBLE per a un discurs significatiu.
Twitter té una efímera brillantor conversacional integrada en el seu nucli, però irònicament també té aquest incentiu per llançar totes les paraules que es diuen en bronze i aïllar-les del seu context. És com si tot el que deies en un sopar amb tots els convidats es tallés a la paret i passés a formar part permanentment de la decoració de la casa. Freqüentment podaré les meves publicacions a Twitter per mantenir el meu aliment net dels residus de 100 petites i endavant. Fins i tot si he intentat deixar-ho tot, de totes maneres desapareix al feed. Per moltes vegades que digui que no hi ha temporada 3, la gent mai deixarà de preguntar.
Kaiser : Obbviament, ha de ser un procés d’assaig i error. Algun penediment?
Hirsch : Sincerament, no em penedeixo del meu compromís amb els fans, perquè tot el que passa, positiu i negatiu, és una experiència d’aprenentatge i m’ensenya alguna cosa sobre el nostre món i la cultura en què vivim. I, aclaparadorament, ha estat positiu. Ja en els dies de la cultura pre-fandom, mai no hauria imaginat que aconseguiria una onada tan aclaparadora de respostes creatives, amables i validadores al meu treball. És el somni de tots els creadors. Val la pena qualsevol troll espinós estrany o dolors de creixement que s’acompanyin i estic molt agraït.
Kaiser : The Cipher Hunt havia de ser una empresa enorme per muntar. Com ho faríeu per organitzar-lo? Alguna vegada heu participat en algun ARG (Augmented Reality Games) que us inspirés?
Kaiser : La caça del xifrat va ser el més divertit que he fet mai.
Mai he format part de cap recerca de tresors del món real, sinó com algú que va créixer amb jocs MYST M’encanten els trencaclosques; la idea de fer-ne un al món real era massa temptadora per deixar-la passar.
Jo i el meu amic Ian Worrel vam organitzar-ho tot. La gravetat cau ‘Director artístic guanyador dels Emmy. Sóc un home d’idees inquiets i ell és aquest mestre executor / artesà; tots dos estàvem totalment enamorats de la idea d’utilitzar el nou temps lliure per muntar alguna cosa totalment divertit, per construir aquest estrany dispositiu Rube Goldberg i després mireu com els fans hi interactuarien en temps real.
Kaiser : Vàreu dividir les tasques fins a on posar què? Qui va fer l’estàtua?
Hirsch : L’estàtua va ser feta per un brillant fabricant d’atrezzo / efectes a Los Angeles, Fon Davis de Fonco, un amic d’un amic que estava disposat a fer alguna cosa estranya a un preu. Ian va fer la major part del treball intel·lectual en termes d’esbrinar quines pistes conduirien cap a on i vaig escriure tots els codis reals. Vam fer un viatge per carretera fins a Oregon junts per amagar algunes de les pistes finals i ens vam divertir molt.
Vaig amagar la pista personalment a Rússia, cosa que va ser una mica terrorífica. Sabia que si em sorprenien intentant amagar una petita càpsula magnètica amb un rotllo de codi enrotllat, potser Putin no hauria d’agradar l’òptica d’aquesta. Però Bill Cipher em somreia aquell dia i em va sortir sense problemes.
Kaiser : Passant una mica a la mateixa sèrie: recordo que vau mencionar que l’escriptura de la temporada 2 s’havia de replantejar una mica perquè molta gent havia descobert la identitat de l’autor. Va canviar això com vau escriure l’arc de Ford? Hi havia altres coses que volíeu explorar en general, amb més temps?
fullmetal alchemist acció en directe nina
Hirsch : La veritat és que, independentment de quants grans plans tingueu al cap, siguin quines siguin les idees o els punts de la trama imaginp, tot canvia quan us asseieu a escriure. Descobriu què és l’espectacle mentre el feu a través de la col·laboració, la prova i l’error, i el que se sent bé.
En la vostra pregunta, dieu que s’havia de replantejar la segona temporada, però això implica que ja hi havia aquesta segona temporada completament escrita a les nostres ments. Però no és així. Tot el que sabíem després de finalitzar la primera temporada era que Ford sortia del portal. Probablement Bill crea l’apocalipsi. Dipper i Mabel completen els seus arcs. Mentrestant, es fan coses divertides.
Esbrinar com encaixa tot a la sala dels escriptors, descobrir coses noves i sorprendre’s, és la part divertida d’escriure. Realment no sabíem qui era Ford, des de la perspectiva de la personalitat, fins que ens vam asseure a intentar escriure’l. El mateix passa amb Dipper, Mabel, Grunkle Stan i Bill. Aprens a mesura que vas.
Kaiser : Fascinant! Suposo que deuria haver sentit a parlar de debats molt primerencs i extrapolats ... com GF els fans no solen fer-ho. Quina vergonya.
Hirsch : El càsting també afecta enormement a un personatge. Tens una idea de com és un personatge a la sala d’escriptura, però quan entra l’actor tot pot canviar. Al final del procés, vam emetre a JK Simmons com a Ford. Va ser perfecte a l’instant, però va canviar la manera de pensar del personatge. Respecte a coses que m’agradaria explorar si pogués tornar en el temps, sens dubte afegiria un episodi complet sobre Wendy si tingués l’oportunitat. Sempre hem volgut donar-li més coses, però mai no hem trencat una història que ens funcionés. Però crec que es mereixia més.
Vaig intentar deliberadament donar-li un paper més a Mabelcorn i Weirdmageddon Part 1 per suplir la manca de Wendy en altres llocs. Linda Cardellini va ser increïble treballar. Va donar al personatge una actuació tan fonamentada. Realment va ser emocionant veure com treballava.
Kaiser : Un dels problemes al voltant de l’espectacle era la representació / diversitat, i hi havia molts rumors sobre el que Disney no permetria o no: el petites senyores velles enamorar-se a L’amor Déu és probablement l’exemple més famós. Algun comentari?
Hirsch : Definitivament. Si heu estat seguint-me durant un temps sabreu que mai he tingut tímid a parlar de les meves frustracions amb els censors de Disney i aquest va ser un dels incidents més frustrants de tots. De tornada a Love God, hi havia una escena al guió que descrivia unes quantes parelles aleatòries d’un comensal que s’enamoraven pel poder de la màgia de Cupido.
Quan una de les nostres artistes de storyboard em va presentar l’escena, havia convertit en una de les parelles dues velles adorables. Va ser dolç i informal i vaig saber instantàniament que es convertiria en una gran baralla amb Disney. Així que, naturalment, ho vaig deixar. La nota va tornar immediatament. L'escena de les dues velles besant-se al menjador no és adequada per al nostre públic. Si us plau, reviseu. Vaig respondre amb una resposta d'una sola paraula: Per què?
Això va trencar bàsicament els censors. No se m'acut cap manera de formular una resposta a aquesta pregunta, de manera que em van fer parlar per telèfon perquè no hi hagués rastre de paper. Tenien por de semblar fanàtics, però sincerament no crec que fossin fanàtics, crec que eren covards. Bàsicament, van admetre que no hi havia cap bona raó per què el canviés, sinó que rebien queixes sobre aquest tema de diversos pares homòfobs i preferien evitar el mal de cap, i no podia deixar-lo caure?
Vaig dir que, si ho féssim, bàsicament només seríem presos com a ostatges per part dels fanàtics i ens enganxàvem, deixem pujar per sobre d’aquesta merda i només cal prémer el gallet. El pitjor que pot passar és que rebem algunes cartes. A qui l'importa? Disney és una empresa gegant, podem sobreviure a algunes cartes d’algunes manetes. No crec que necessàriament estiguessin en desacord, però no hi ha cap incentiu a la seva feina per dir que sí a les coses. Però vaig seguir tornant cap a ells.
Probablement hi vàrem tenir aproximadament sis converses. És una de les úniques vegades que vaig tenir una reunió cara a cara amb els censors. No volia tornar al meu artista de taula i dir-li que havia perdut aquesta baralla. Volia guanyar i volia establir un precedent, i vaig argumentar que petites coses com aquesta podrien significar el món per a la gent i que qualsevol persona que s’enfadés mereixia ser molesta. Però, malgrat els meus grans esforços, finalment es va reduir a canviar l’escena o nosaltres mateixos la retirarem de l’episodi.
Em vaig sentir terrible informant a l’artista que l’havia perdut. Però no vaig deixar de provar-ho. A l’últim episodi, vaig tenir les dues ofertes policials, Blubs i Durland, que diuen que s’estimaven i no vaig rebre cap nota. Crec que els censors finalment van tenir menys por de queixar-se dels pares que haver de tractar el molest que tinc de nou.
Des de llavors, els temps han canviat per sort. Tinc notícia que Disney ha permès l’entrada de parelles del mateix sexe Estrella contra les forces del mal , i Nickelodeon ha fet el mateix a Loud House . Tots dos estudis estan molt per darrere de CN i del que han fet Steven Univers , però es progressa lentament però segur. M'encantaria veure un nou programa d'animació de Disney que tingui les ganes de mostrar un petó del mateix sexe adequat a l'aire. Una d’aquestes xarxes ho farà: animo Disney a seguir creixent i ser la primera.
[Nota: ara introduïm la part on vaig donar completament al meu identificador fanàtic per un segon. Espero que tots em perdoneu.]
Kaiser : Dues coses, només per satisfer la meva curiositat com a fan: A) es va quedar Pacifica amb els seus pares després de la sèrie? Semblava una situació greument dolenta, per tutela. B) què hauria fet Bill si Ford hagués decidit (és a dir, ha estat prou ximple) assumir-lo en la seva oferta?
Hirsch : Crec que molts seguidors llegeixen més del que volia dir sobre la por dels pares de Pacifica. Mai no els vaig imaginar com a abusius, simplement molt controladors, vivint de manera indirecta a través de la seva filla, tractant-la com un premi més que una persona. Vaig créixer en una ciutat amb algunes famílies riques i va ser una cosa que vaig presenciar més d'una vegada: els pares intentaven que els seus fills fossin extensions de la seva pròpia reputació. Pacifica encara és només un nen, així que crec que continuaria vivint amb ells, però crec que començaria a tenir una fase rebel molt necessària per descobrir qui és fora del seu cognom.
Definitivament, m’imaginava que Pacifica aconseguia una feina secundària a Greasey’s Diner treballant amb Lazy Susan després que la família perdés la seva mansió. Crec que seria bo per a ella aprendre el valor d’un dòlar i haver d’interactuar amb el riff-raff de la ciutat.
Re: Què hauria pogut fer Bill, com totes les coses que passen fora de càmera, aquesta pregunta no té una resposta veritable del canó? Però si hagués d’especular, en el meu intestí crec que Bill hauria incinerat Ford al moment en què va aconseguir la fórmula per tancar la barrera. No veig a Bill com un personatge romàntic, dolç o caritatiu. És un psicòpata que pren el que pot aconseguir. Veu les persones com a joguines i quan s’avorreix de jugar amb elles les llença a un costat. Crec que en aquell moment va acabar de jugar.
Kaiser : Té sentit. Hi ha una inclinació decidida a llegir Bill com a sincerament impressionat amb Ford en algun nivell perquè aquest és el trop (és a dir, Q Star Trek ), però no és del tot conforme a com van sortir les coses, oi?
Hirsch : No és així com imagino Bill. El veig com un manipulador en sèrie. Mentre et sedueix amb afalagament, el seu cervell s’imagina en un altre lloc jugant al ping-pong amb el cap tallat. Però la gent pot imaginar-se qualsevol canó de cap que vulgui. M’entusiasma realment la interpretació dels personatges d’altres persones, però mai no m’oblido de la meva.
Kaiser : Hi ha alguna història al darrere que tiri a tu i a Roiland (el creador de Rick i Morty ) va fer de Rick i Stan ? Estic segur que és un encreuament que mai no arriba, però m’encanten els elements de l’espectacle creuat.
Hirsch : Hi ha hagut molt de fenc fet amb les petites picades d’ullet La gravetat cau dins Rick i Morty , i viceversa, la veritat és que som amics des d’abans que teníem programes de televisió i que gaudim de ficar-nos amb la gent. Tot i que si planifiquéssim alguna cosa gran, definitivament ho negaríem, així que suposo que mai no ho sabreu.
Kaiser : Heu deixat obert un fil argumental seriosament enorme amb el missatge codificat de Bill al final i després al pàgina secreta d'Axolotl del llibre Tria la teva pròpia aventura. És alguna cosa que podríeu tornar o només és un misteri per a què els fans puguin mastegar?
Hirsch : Pel que fa al missatge secret de Bill ... M’agraden les històries que completen els seus arcs emocionals, però que deixen alguns fils persistents per mastegar. Dóna als fanàtics alguna cosa a teoritzar i em dóna una finestra cap a aquest món si mai decideixo tornar-hi.
Kaiser : Teniu un mitjà que preferiu? O només dependria en aquell moment?
Hirsch : Tot depèn del meu horari i de les ganes creatives. En aquest moment estic involucrat en diversos projectes, de manera que és difícil de dir. Els còmics són sens dubte una possibilitat. I potser un dia especial. Sincerament, el meu somni hauria estat fer una La gravetat cau característica teatral: Disney ho va discutir amb mi durant un temps, però finalment (i probablement amb raó) va determinar que l’espectacle no era prou gran per justificar-ho. Però si algun dement volia donar-me 50 milions de dòlars per fer un La gravetat cau pel·lícula probablement ho faria!
Kaiser : Hi ha alguna cosa que puguis dir sobre el teu altre projecte (el que vas anunciar públicament per a Fox o qualsevol altra cosa), o és massa aviat?
Hirsch : És massa aviat per dir res específic. Ho diré La gravetat cau em va obrir un gran nombre de portes i oportunitats, però tinc cura de no anunciar res fins que arribi el moment. (I la majoria dels anuncis i filtracions que veureu en línia sobre diverses coses amb què he participat han estat inexactes o prematurs). Puc dir que he estat treballant en un projecte de funcions que no s'ha filtrat en línia (si crec que saps què és, t’equivoques!) que estic molt emocionat, però per la naturalesa de les parts implicades no puc dir res. Compte els dies previs fins que puc anunciar què és.
una rosa pàl·lida Steven Universe
Kaiser : Com més a prop, vau publicar un sèrie de tuits no fa gaire sobre l'estigma contra el fet que se'ls permeti fallar als que s'enfronten els animadors. Tens algun consell per a ells?
Hirsch : Haha! Ah, això. La meva última tempesta de tuits va tractar específicament sobre una tendència que veig en el desenvolupament de sèries animades, on els executius desenvoluparan un espectacle fins a la mort i perdran temps, diners i bona voluntat intentant arribar a un pilot de televisió a prova de riscos. Però tot acte creatiu és intrínsecament arriscat. La clau és crear un entorn on es fomenti el risc i que els fracassos tinguin un cost tan petit com sigui possible. Crec que el fracàs és el primer pas cap a l’èxit. La clau és fallar el més ràpidament possible i tornar-ho a provar. Tractar el fracàs no com un final terrorífic, sinó com una oportunitat per aprendre alguna cosa.
Kaiser : Moltes gràcies per dedicar-me el vostre temps!
Hirsch : Definitivament! Gràcies per escriure sobre animació i preocupar-vos prou pels nostres dibuixos animats per reflexionar-los i analitzar-los. Crec que les crítiques i els comentaris reflexius són inestimables per als creadors. Tots ens beneficiem d’un feedback honest.
Voleu compartir això a Tumblr? Hi ha una publicació per a això!
Vrai és un autor queer i blogger de cultura popular; encara estan una mica xocats. Podeu llegir més assajos i conèixer la seva ficció a Accessoris de llauna de moda , escolteu-los en podcast Soundcloud , donin suport al seu treball mitjançant Patreó o bé PayPal , o recordeu-los l'existència de Piulades .
