(Totes les imatges a través de la girafa oficial de Steam lloc web .)
Sóc un gran fan de la banda Girafa alimentada per vapor , que vaig descobrir per casualitat quan un amic em va enviar un enllaç de vídeo a la seva cançó El capità Albert Alexande r. La combinació de caràcter, música, talent i narració de contes em va hipnotitzar i vaig ser un fan instantani. La banda va començar caminant a prop del parc Balboa de San Diego, i després es va signar per actuar oficialment al zoo de San Diego. A partir d’aquí, la banda es va convertir en un fenomen d’internet cada vegada més popular a mesura que els vídeos de les seves actuacions s’estenien en línia. El Mel d'abella El vídeo, un dels seus primers vídeos musicals, compta amb gairebé 5 milions de recursos compartits a YouTube i va servir com a introducció a la banda per a molts fans. Tant Honeybee com el capità Albert Alexander presenten una versió prèvia a la transició del robot Rabbit, en cas que això pugui causar confusió als nous fans que només la coneixen com a dona.
El propi de la banda lloc web té una explicació més concisa i millor de qui són i què fan del que podia fer junts:
Més que una banda. Més que un espectacle. Introduïu-vos al món de la girafa alimentada per vapor.
Steam Powered Giraffe és un projecte musical de San Diego, Califòrnia. Va ser format el 2008 pels germans bessons David Michael Bennett i Isabella Bunny Bennett. Juntament amb l’intèrpret / artista Samuel Luke i un repartiment i una tripulació plens de fons teatrals, el grup adopta l’aparença de cantar autòmats antics i la companyia de robòtica fictícia que els va fabricar.
L’exquisit acte combina esbossos còmics, bromes d’android improvisades i música original combinada amb imatges multimèdia, efectes de vapor ondulants i pantomima del robot.
Des de les seves emocionants melodies nostàlgiques fins al seu funky rock de cabaret, les cançons de Steam Powered Giraffe són memorables, infeccioses i tan úniques com els mateixos robots.
Més que una simple banda, Steam Powered Giraffe és una experiència que tota la família ha de veure i escoltar.
I és cert. He vist tres programes en directe diferents i cada cop m’ha impressionat la coherència, la qualitat de l’actuació i la diversitat de les opcions de les cançons. He escoltat una gran barreja de vells favorits, cançons noves i novetats sobre material més antic cada vegada. Els espectacles són adients per a famílies, però mai avorrits ni desinfectats. Hi ha entreteniment per a totes les edats en un concert de Steam Powered Giraffe. Vaig esmentar breument la girafa alimentada per vapor en una peça més llarga steampunk , a la secció sobre bandes, però també presentaré els seus membres aquí.
El primer és The Spine, interpretat per David Michael Bennett. The Spine és un robot de color futurista, negre i platejat, que toca la guitarra, el baix, la mandolina i les tecles de la banda. Té un baríton profund i sovint fa el paper de l'home recte en broma amb els altres robots, que és tan divertit com la broma directa.
Té una columna vertebral d'aliatge de titani. Això forma part de la seva ... història.
és gai el capità Jack Harkness
A continuació, tenim Rabbit, un robot d’estil steampunk, majoritàriament de coure. Rabbit és interpretat per Isabella Bunny Bennett i toca la melòdica i l'acordió. Com que va ser la primera dels robots que es va crear i que encara conté moltes de les seves peces originals de l’època victoriana, Rabbit és més propensa a un mal funcionament que la resta de robots.
Al conill li encanten els jocs de paraules, i jo l’estimo per això.
Hatchworth és interpretat per Samuel Luke i toca la bateria, el baix i la guitarra. Hatchworth és un robot d’estil Art-Deco i una part del seu disseny conté una estufa de ferro colat. A Hatchworth li agrada crear misteriosos entrepans i cantar sobre els problemes que poden sorgir amb l’ús Sabates de luxe .
Hatchworth: et pregunto una pregunta ...
També participen en les actuacions l’enginyer de so Steve Negrete i els Walter Workers. Steve Negrete s’assegura que les representacions s’executen sense problemes (però sempre amb Hatch!) I s’integra a les representacions mitjançant les seves interaccions amb els robots com Beebop i Qwerty. Els Walter Workers, interpretats per Chelsea i Camille Penyak, es caracteritzen per la seva pell pàl·lida i els cabells blaus, efectes secundaris de treballar amb la ciència de la matèria blava a Walter Robotics.
The Spine no va escatimar les seves respostes a la meva entrevista per correu electrònic i us convido a tots a conèixer David Michael Bennett i llegir el que té de dir sobre la banda i els seus nous projectes.
Sara Goodwin (TMS): El vídeo de Honeybee va ser molt popular a Youtube: és això encara un punt d’entrada per conèixer la banda que tots els membres accepten, o hi ha alguna nova cançó o vídeo que consideris la millor introducció a la banda?
David Michael Bennett: Honeybee va ser definitivament un d’aquests vídeos que van viatjar per Internet més que altres vídeos que hem fet. És bastant antic en aquest moment, mostra diferents membres de la banda que ja no formen part del grup, però creiem que encara mostra de què som.
Encara tenim molts nous fans que diuen que Honeybee va ser la seva introducció a la banda i que és la cançó i el videoclip que els van enganxar. És bo saber que la cançó i el vídeo tenen longevitat, però hi ha alguns altres vídeos que sentim que fan de la gent fans. Vam fer una cançó de portada de Rihanna Diamants i aquest és un altre vídeo musical que va augmentar en popularitat, i aconseguim que molts fans també se n’assabentin. També hi ha el vídeo de la nostra cançó Harmònica Electrònica Automatònica , que va sortir poc després de Honeybee fa anys, i amb el seu nombre d’espectadors només una mica darrere de Honeybee, també és una cançó que sentim que enganxa la gent.
No sabem ben bé quina és la millor introducció a la banda. Algunes persones veuen un dels nostres concerts, i aquesta és la primera vegada que ens veuen i escolten, altres vegades veuen imatges i fotos de nosaltres circulant per Internet i això els obliga a mirar-nos més, però amb més freqüència són vídeos musicals als Youtubes. . Youtube és un factor important en qualsevol èxit que tinguem amb la banda, ja que mostra els nostres visuals i sona millor amb els vídeos.
ETC: Si algú no ha sentit mai a parlar de la vostra banda i no té cap concepte del que vol dir Steampunk o Cyberpunk, com descriuríeu Steam Powered Giraffe a un noob complet d’escena nerd? (Aquesta pregunta també em serà útil, ja que estic treballant en un document sobre què significa exactament 'steampunk').
Bennett: Des del nostre coneixement col·lectiu a la banda, Steampunk és una estètica. És un estil estètic que desemboca en moltes formes d’art diferents, com l’art déco, el futurisme, el western, el punk i estils així. Pot incloure qualsevol cosa, des de la literatura fins a la música, però definitivament és, sobretot, un estil visual. El seu estil específic és la ciència ficció victoriana. Penseu en Jules Verne o H.G. Wells. Es tracta d’una època que realment no existia, semblant a l’estètica de futur retro que va provocar els anys trenta i cinquanta. És l’època victoriana, on la gent portava barrets superiors, portava canyes i bigotis, però l’època victoriana com si la tecnologia de vapor de l’època es convertís en la norma per a tot tipus de tecnologies. Avui tenim pel·lícules de ciència ficció que mostren una visió fantàstica del futur pròxim basada en les nostres tecnologies actuals, doncs és una mica així, però ambientades a l’època victoriana i basades en la tecnologia de vapor victoriana.
Però, més que tot això, ara és una comunitat de gent a qui els encanta fer, construir o portar disfresses i artefactes divertits i oferir històries per als seus personatges steampunk.
No ens vam posar intencionadament a la categoria Steampunk quan vam formar la banda per primera vegada. Simplement érem robots existents a l’era moderna.
Tanmateix, la nostra història de fons fa que els robots es construeixin per primera vegada el 1896, al principi com una manera perquè els nostres personatges englobin molts gèneres musicals. Ens va agradar que la banda tingués un bagatge fictici i que poguéssim inspirar-nos musicalment de les dècades que els robots haurien estat realitzant en aquests 100 anys aproximadament era el nostre objectiu. Creiem que definitivament podeu escoltar algunes d’aquestes influències en algunes de les nostres cançons més acústiques o populars, moltes de les quals creiem que no sonarien fora de lloc en una fira mundial dels anys trenta o alguna cosa així. Steampunk es va convertir en una cosa per a nosaltres, principalment a causa de la tecnologia impulsada per vapor que vam introduir a la història del fons, perquè un dels personatges del robot portava ulleres i que la gent de Steampunk ens adoptés. Definitivament, sabíem què era el steampunk quan vam formar el grup, no se’n parlava tant aleshores, però ens hi vam colar naturalment perquè crec que les nostres històries i les nostres ulleres. L’hem rebut amb els braços oberts i al llarg dels anys hem fet força convencions i concerts de Steampunk. És una divertida comunitat artística inventiva i plena de gent de totes les edats, i realment no és diferent d’anar a una convenció de ciència ficció o una convenció còmica en alguns aspectes (que també són una gran quantitat de diversió), Steampunk és molt més amb classe diria. Ha.
Per sort per a la majoria del nostre públic, cap de les històries posteriors del robot ni el coneixement del steampunk són importants per veure els nostres concerts, escoltar els nostres àlbums o veure els nostres vídeos musicals.
La ficció hi és per a les persones que volen aprofundir i obsessionar-s’hi, perquè és divertit, però no és una cosa entre gent. Volem que tothom pugui digerir el nostre acte.
Sens dubte, és estrany, però no és difícil d’entendre un cop esbrineu allò bàsic: pretenem ser robots de parc d’atraccions impulsats per vapor que interpreten música per a humans. ;)
ETC: Sé que cada membre de la banda té les seves cançons preferides i les menys preferides per interpretar. Quina cançó del repertori de SPG és la preferida de cada membre de la banda i per què? (El perquè és opcional si no teniu temps o no coneixeu els motius dels altres membres del grup.) No hi ha pressió. (Joc de paraules de Steam totalment pensat).
Bennett: Aquesta sempre és una pregunta difícil, però ens la fem molt. Crec que la majoria de músics i compositors sí.
Totes les persones de la banda sempre hem respost igual, però és massa difícil triar el vostre fill preferit. Certament, hi ha cançons que estem orgullosos de cadascun de nosaltres que d’altres cançons, però en la nostra majoria ens agrada tot el que fem, ja que cada cançó que fem serveix té un propòsit artístic quan la vam escriure.
Dit això, personalment sempre tindré un punt feble per a la nostra cançó Rex Marksley , M'encanta l'estil de pistoler occidental, els antics programes de televisió occidentals i la idea d'un pistoler armador perfecte per a tallar galetes vestit de blanc patrullant el salvatge oest. Ja s’ha fet un munt de vegades, però tocar en aquell univers i crear una cançó en la línia d’un tema de vells programes de televisió occidental va ser molt divertit.
ETC: The Mary Sue és un lloc web feminista amb inclusió de LGTBQ i és possible que les persones noves en l’afició vulguin saber que es tracta d’una banda que abraça la comunitat trans i anima els seus fans a fer el mateix. Què li agradaria explicar als nous fans sobre l’experiència de SPG que va donar suport a la transició d’Isabella Bunny Bennett d’homes a dones?
Bennett: Excel·lent pregunta. El meu bessó idèntic Bunny, amb qui vaig fundar aquest grup, va passar fa pocs anys d’homes a dones. Encara es poden veure vídeos antics de pre-transició de la versió masculina del personatge robot Rabbit. Va ser un gran canvi per a la banda, però no al que ningú de nosaltres es va oposar. Tots sabíem que Bunny era transgènere i la donàvem suport. Tots volíem que fos feliç i tots els membres de la banda donem suport a la comunitat LGTBQ. Una vegada que vam esbrinar la logística de quan podíem fer-ho i com es faria (només per motius de professionalitat), realment no va ser un problema fer la transició per als espectacles, pel que fa a la banda. No vam intentar amagar-ho i els nostres seguidors van donar a Bunny tones i tones de suport. El canvi ha ajudat Bunny i ha ajudat els fans a tractar el mateix. Crec que és una d’aquestes coses en aquests moments en què, si teniu algun tipus d’atenció pública, és una obvietat posar-vos aquí. Segur que hi ha alguna persona que no recolzi la banda per creences religioses o personals, però intentem compartir i difondre l’amor, demostrem que coses com aquesta estan ben vives al món i que està bé ser tu mateix. Això és súper important per als nostres fans més joves, que crec que necessiten veure els seus companys i les persones que poden mirar incloure’ls i fer-los sentir que no estan sols.
No puc parlar de Bunny en el seu viatge personal amb la seva transició, però puc dir que ha estat una benedicció per a ella poder comptar amb el suport dels fans a través de tot. Rebem molts correus electrònics, missatges i missatges de fan físics de gent que ens diu que significa molt per a ells que Bunny va fer la seva transició públicament i que es va adaptar al programa.
Personalment, no puc esperar el dia en què coses com aquesta siguin habituals i no siguin tabús. Certament, no és tabú per a moltes persones.
Tanmateix, he vist gent que té por, que potser no té res relacionat amb el LGTBQ a la seva vida, suposo que pot ser aterrador i estrany per a aquest tipus de persones, però diria que l’amor és universal i, en la seva majoria, cada nova generació atrau més persones que accepten més les persones. Al cap i a la fi, tots som només persones i tothom hauria de poder ser ell mateix, sense sentir-se un marginat només per la seva sexualitat, gènere, la roba que porta, la manera de portar els cabells o la marca de pasta de dents que utilitzen.
ETC: Per tant, fa un parell d’anys que sóc fan. Et vaig veure actuar a Youmacon 2012, el primer concert que va estrenar Hatchworth. Va ser un gran espectacle i ens ho vam passar molt bé. Com us heu sentit aquest espectacle com a intèrprets? Va ser molt diferent per a vosaltres, o el fet que Sam Luke hagi format part de la banda durant molt de temps va facilitar aquesta transició? Des del punt de vista del públic, per Hatchworth va ser una entrada molt fluida.
Bennett: Gràcies per ser fan i gràcies pel compliment en aquest programa. Aquell programa va ser el primer per a algunes coses. Primer vam tenir Samuel Luke que va agafar el relleu per a un intèrpret de robots que ja no formava part del grup, i després vam tenir un nou bateria Mike Buxbaum, que suplia el nostre altre bateria en aquell moment Matthew Smith. Sens dubte va ser un espectacle de por per a nosaltres, però crec que tot l’assaig va donar els seus fruits i ho vam aconseguir. No crec que haguem tingut mai un espectacle tan difícil, només perquè Sam es va convertir en el seu propi robot Hatchworth per primera vegada.
Originalment ens ha acompanyat durant els dos estius que actuaven al zoo de San Diego com a bateria. Quan buscàvem un robot de recanvi, ell es va intensificar i va dir que crec que tinc el que cal.
Ja coneixia la majoria de les cançons que havíem fet des que era el nostre bateria i també era un músic estel·lar. De fet, bàsicament va aprendre a tocar la bateria dels nostres espectacles al zoo i normalment només tocava guitarra, baix i piano.
Ara Sam ha estat amb nosaltres més temps que qualsevol altre robot de la banda que no sigui Bunny ni jo, de manera que ara som vells amics i portem uns pocs anys perfeccionant l’acte junts. Definitivament, s’ha demostrat a si mateix i aquest primer espectacle que va fer ho va consolidar.
És un gran actiu, la dedicació i el compromís dels quals coincideixen molt bé amb Bunny i jo.
ETC: La banda sovint es coneix com una banda de steampunk, però en realitat, el steampunk és només una de les moltes influències. La meva millor estimació és que SPG és una experiència d’òpera-teatre d’òpera folk-vaudevilliana-còmica-rock que pot fer riure i després trencar el cor en el següent alè. Com descriuríeu millor l’experiència de SPG? Estava a prop? Una mica?
Bennett: Oh Wow. Et pegues l’ungla al cap! Anem amb això! Haha.
Però sí, és difícil descriure el nostre acte. Forma part de personatges de dibuixos animats, d’improvisació, de teatre musical, de banda de rock i de vodevil. Bàsicament, vam agafar tot el que ens agradava de l’entreteniment i volíem fer i el vam omplir en un sol grup. La banda és una sortida fantàstica per a qualsevol projecte artístic que puguem pensar. Seriós, divertit, divertit, ridícul, estúpid, tot encaixa perquè també ho forcem. : Pàg
ETC: Quan vosaltres i el grup no esteu fent gires ni enregistrant (ni dormint!), Se m’ha dit que us agrada jugar a videojocs i és possible que hàgiu tingut alguna experiència en D&D de sobretaula. Quins són alguns dels teus jocs preferits i creus que el joc proporciona inspiració d'alguna manera?
Bennett: Tots som jugadors de la banda en algunes formes. RPG de taula, jocs de taula, videojocs, ens encanta tot i els nostres interessos individuals també es superposen una mica, on hem jugat junts en més d’una ocasió.
Els videojocs són només una altra forma d’entreteniment. Ni millor ni pitjor que els llibres, les pel·lícules, el teatre o la televisió (o Netflix / Hulu, ja que ja no conec ningú que tingui una caixa de cable).
Alguns jocs han estat molt bons explicant històries i és una experiència que dura més que un llibre o una pel·lícula de vegades. Podeu interactuar amb la història, de vegades de maneres petites i de vegades de maneres més grans, i això és exclusiu dels videojocs (i escolliu els vostres propis llibres d’aventures). La gent s’inverteix en aquests personatges amb els quals passen més de 50 hores interactuant.
No tots els jocs expliquen històries fantàstiques, alguns només són jocs divertits, jocs que pots jugar amb els teus amics al sofà o en línia. Però l’entreteniment és entreteniment.
Personalment, per a mi intento jugar tots els principals títols de triple A, així com jocs independents notables. M’agrada veure el que hi ha i assaborir diferents tipus de jocs. Puc apreciar la majoria de jocs.
Pel que fa als favorits, sóc un xuclador de tots els jocs de Bioware (Mass Effect, Dragon Age), els jocs de Bethesda (Elder Scrolls, Fallout), els jocs Rockstar (Red Dead Redemption, LA Noire), els Assassin’s Creed Games. M’encanten els jocs de món obert i m’encanta perdre’m, sobretot quan també tenen històries cinematogràfiques impressionants. Però també aprecio els jocs més lineals.
Crec que el joc proporciona inspiració, de la mateixa manera que qualsevol forma d’entreteniment. La creativitat inspira creativitat.
ETC: Fora de les habituals gires de concerts i creació d’un nou àlbum, SPG ha creat recentment música per a SteamWorld Heist, un videojoc. Com era això? El joc sembla molt divertit i el que he escoltat de la música sona molt bé.
Bennett: Va ser un somni fet realitat per a nosaltres poder crear música per a un videojoc. Estem encantats de veure el producte acabat i sortirà el 10 de desembre a les Nintendo 3D. El mateix dia llançarem el nostre nou àlbum del joc.
Va ser realment un partit fet al cel. Image and Form va fer que el joc SteamWorld Dig, sobre robots impulsats per vapor, i ara la seva seqüela SteamWorld Heist, inclogui els robots alimentats per vapor de Steam Powered Giraffe.
Va ser una experiència d’aprenentatge segur, ja que mai no havíem treballat amb una altra companyia i ningú fora del grup amb la nostra música. Vam trigar una mica més d’un any a fer-ho tot, al voltant de 20 iteracions diferents d’una cançó principal, però vam acabar amb una música amb la qual Image i Form estaven contents i estàvem contents, i tant de bo les cançons de He fet al disc i al joc ens presentarà nous fans que potser no haurien sentit a parlar de nosaltres d’una altra manera.
No puc esperar per posar les mans al joc! Ja tinc a punt les meves Nintendo 3D.
Serà estrany veure ressenyes a llocs web de videojocs que freqüento i, si bé mencionen la nostra banda, bona o dolenta, serà una experiència surrealista.
La nostra afició lúdica als videojocs i la nostra banda es superposen i ha estat divertit.
Esperem que aquest joc comporti altres oportunitats per a la banda en el futur, ja que com més mitjans puguem posar-nos en mans millor diem!
ETC: El fandom de Steam Powered Giraffe no només tracta de la música. Hi ha un còmic web A més, això entra en una gran part de la història del fons (ho sento, la broma The Spine! Back) dels personatges que tots retrateu a l’escenari. A més del còmic, quins altres esforços fan els membres de la banda per relacionar-se amb l’afició? Recordo que hi havia un lloc on els fans podien veure com Bunny dibuixava i aprenia més sobre la banda, la música i els personatges. Encara és això el que fa SPG?
Bennett : Ens agrada estendre’ns el més prim possible amb tot el que fem. Haha.
Però, amb tota serietat, només ens agrada posar mans a moltes formes d’art diferents, i la major part d’això es deu a les habilitats, talents i interessos de la gent de Steam Powered Giraffe.
No és un grup dirigit de manera creativa per una sola persona. Fins i tot el nostre enginyer de so per a espectacles en directe s’uneix a contribuir a la tradició, la diversió, els personatges i tot això. És un esforç de grup. Majoritàriament regulat per Bunny i jo, ja que suposo que sempre cal que hi hagi algú al capdamunt, assegurant-se que les coses encaixen, però en la seva major part és una família amb portes obertes pel que fa a l’art que produïm. Volem que sigui un lloc on puguem provar que qualsevol art dels nostres membres sigui una sortida, si és possible i funciona.
Segur que encara estem treballant en el nostre còmic web, i això sempre és un projecte divertit. Els nostres àlbums, còmics i qualsevol cosa que puguem fer en el futur es relacionen d'alguna manera amb la història de la banda. Definitivament, tenim grans plans per al grup i sempre somiem en gran. Però, en la seva major part, són concerts, vídeos musicals, àlbums i el còmic.
La interacció amb la nostra comunitat de fans és una cosa important per a nosaltres. Fins i tot abans de tenir una comunitat de fans, la gent es disfressava dels seus propis personatges de robots inventats i assistia a les nostres representacions.
Ho veiem encara fins avui, i és molt divertit per als fans i per a nosaltres! Crec que és capaç d’implicar el nostre afició de qualsevol manera que podem, i tenim publicacions setmanals d’art de fans a les xarxes socials de la banda, així com publicacions de fan bot també.
A més, ho tenim un lloc web anomenat The Cavalcadium. Es tracta d’un lloc web oficial de la comunitat de fans amb fòrums, que també compta amb un servei basat en les donacions anomenat The Engineer-eteer Program que permet als fans donar suport a Steam Powered Giraffe i els concedeix accés a la nostra discografia digital, blocs de vídeo entre bastidors, gravacions rares, pistes avançades dels pròxims àlbums i també algunes reproduccions de vídeos d’art en directe de Sam i Bunny quan dibuixen.
És un servei que vam començar fa uns anys, que va tenir una bona acollida i que continua sent utilitzat pels fans que volen donar suport a la banda més que per comprar la nostra mercaderia. Ho fem tot nosaltres mateixos i som cultivats a casa, i és difícil guanyar-se la vida fent art sense que una discogràfica gegant et doni suport. Però les vegades estan canviant i gràcies a Internet, fins i tot robots de petit format com nosaltres poden fer arribar el nostre art a la gent i deixar que els fans ens recolzin directament, sense cap home intermedi. Ha estat genial!
Heck, fins i tot podeu adoptar la vostra pròpia girafa alimentada per vapor, alimentar-la i jugar-hi i vestir-la amb barrets desbloquejables, fins i tot si teniu un compte gratuït. Crec que val la pena visitar el lloc si no és res més. : Pàg
ETC: Les meves cançons preferides haurien de ser: Brass Goggles, Electricity Is In My Soul, Captain Albert Alexander, Airheart, The Suspender Man, Fancy Shoes i Fire Fire. Allà s’inclouen les cançons de cada membre de la banda i trobo que no prefereixo un de vosaltres per sobre de l’altre com a compositor. Creieu que és perquè us coneixeu durant molt de temps i heu treballat junts en aquest projecte durant tant de temps que cadascú només sap com ha de ser una cançó SPG? Les cançons són tan diverses i diferents, però hi ha un corrent d’estil que ho relaciona tot.
Bennett: Crec que coneixem molt bé el que fa que una cançó de Steam Powered Giraffe, encara que només sigui que vivim al seu món des de fa molts anys. Sam és el més recent en fer cançons per a la banda, però fins i tot ha tingut anys d’absorció del grup abans de fer una cançó.
Molta cosa té a veure amb les harmonies. Injectem harmonies a cada cançó, la majoria de vegades harmonies de tres parts, de vegades cinc i de vegades només dues harmonies, però són a totes les cançons i la majoria de vegades són destacades. Comencem a actuar al carrer i la música acústica es presta bé a les harmonies. Ens encanten les harmonies, les harmonies sonen molt bé, de vegades et poden portar a una època determinada i això és fascinant. Tots som fans de la música i a la banda ens agrada el nostre propi tipus de música. Crec que ajuda a afegir a la varietat, ja que la nostra inspiració és tan eclèctica i àmplia.
També ens agrada estendre el nostre abast a diferents tipus de cançons tot el temps i no necessàriament volem fer les mateixes cançons una i altra vegada. Probablement ho podreu veure d’àlbum en àlbum. Un àlbum podria estar més orientat a les cançons populars, mentre que un altre podria estar més orientat al rock. Intentem fer coincidir els àlbums amb les cançons el millor possible, de manera que l'àlbum sona com si funcionés junt, però de vegades és fluix. Ens agrada fer cançons per a molts gèneres diferents, però sempre som capaços de lligar-la a l’acte i fer-la sonar com si fos d’allà.
Crec que Sam només s’ha afegit a la varietat i ens encanta utilitzar-nos tots tres per a cada àlbum.
Crec que la idea és que a un oient no li agradi, potser li agradarà aquesta altra cosa. Fer canviar el cantant de cant tot el temps ens obre a un públic més ampli.
A algunes persones els agrada a tots i a totes les nostres cançons, mentre que a altres només els agrada que cantem un determinat de nosaltres i no suportem els altres.
Tot està bé per nosaltres, ja que aquesta és la intenció. Tothom té gustos diferents i esperem que cada àlbum que publiquem tingui almenys una cançó que tothom pugui gaudir del planeta terra.
Definitivament, intentem tornar a revisar certs estils de cançons al mateix temps, perquè certs estils de música encaixen molt bé amb la banda.
Però no us sorprengueu quan escolteu un tema en un futur àlbum que sigui més heavy metal o fins i tot una cançó semblant a una banda infantil. Ens agrada una bona dosi de varietat.
ETC: Hi he trobat a faltar alguna cosa que vulgueu que els fans actuals o nous sàpiguen sobre la banda, les properes actuacions, els CD i els productes, etc.
Bennett: Va ser un plaer ser entrevistat per vosaltres!
Els lectors poden consultar el nostre lloc web www.SteamPoweredGiraffe.com i trobeu més informació sobre la banda, les properes actuacions, nous àlbums i tot això divertit.
Gràcies per tenir-me!
-
Moltes gràcies a David Michael Bennett per treure temps de la seva atrafegada agenda per respondre a fons les meves preguntes. A més, torneu a revisar aquesta definició de steampunk que va trencar; probablement sigui una de les millors que he escoltat fins ara. Si voleu escoltar una mostra del seu àlbum SteamWorld Heist, consulteu The Stars a continuació:
A més, mireu Hold Me, del seu nou The Vice Quadrant: A Space Opera:
La música SteamWorld Heist, així com el nou disc de la banda The Vice Quadrant: A Space Opera, es poden comprar al seu lloc web oficial: https://steampoweredgiraffe.com/index.php/music/ .
Sara Goodwin té un B.A. a Classical Civilization i un màster en biblioteconomia de la Universitat d'Indiana. Un cop va fer una excavació arqueològica i va trobar coses antigues impressionants. Sara gaudeix d'una gran quantitat d'entreteniment pan-nerd, com ara fires del Renaixement, convencions d'anime, steampunk i convencions de ciència ficció i fantasia. Durant el seu temps lliure, escriu coses com haikus de contes de fades, novel·les fantàstiques i poesies terribles sobre la persecució d’opossums d’un sol ull. En el seu altre temps lliure, ven nerdware com Amb dissenys de gra de sal , Piulades , i Tumbls .
Gravity Falls Weirdmageddon Part 2
—Tingueu en compte la política general de comentaris de The Mary Sue .—
Segueixes The Mary Sue endavant Twitter , Facebook , Tumblr , Pinterest , & Google + ?
