Què és Blancaneu i el caçador ? És una història bastant mediocre sobre un heroi que està més destinat al paper que qualificat, té un viatge mític, reuneix un exèrcit amb un sol discurs i pren un castell d’una reina malvada.
pel·lícula els ulls del drac
Però no és més mediocre que moltes pel·lícules amb aquesta descripció, independentment de si l’heroi és una dona jove o un home jove.
El fet que una història estigui ben feta o sigui agradable i si els personatges femenins ho fan bé són dues coses diferents, sense connexió, com qualsevol fan de El senyor dels Anells o les adaptacions de Sherlock Holmes us ho poden dir. Per tant, una de les primeres preguntes que tractaré aquí és la bàsica de com és l’aigua. I la resposta està bé. Blancaneu i el caçador juga bé amb els temes de bellesa i poder en el seu entorn de fantasia medieval. Com la majoria de pel·lícules on l’heroi simplement està destinat a salvar el regne, en lloc de ser presentat com a experiència guanyada amb dificultats o habilitats per a la feina (l’exemple més recent i rellevant podria ser Thor ); el dolent és realment el millor personatge consolidat (i en el cas de Ravenna, la malvada Reina que busca joves eterns) i, per tant, el més interessant.
Però no espereu que aquestes reflexions sobre la bellesa s’estenguin molt més enllà de les aparences estètiques externes, tot i que alguns discursos van desviar-se cap a Blancaneus. És l'únic personatge que la pel·lícula afirma que té una bellesa interior notable (agermanada juntament amb el seu aspecte exterior, i establerta per animals salvatges que li agraden, malalties curades miraculosament, flors florides i altres tropes de Messies), pel que sembla no podia estalviar el temps fer aquesta menció on seria important donar suport al tema, com per exemple amb certs habitants de rius amb cicatrius que se’ns diu que han abandonat la bellesa per seguretat, però que realment només han abandonat la bellesa segons els estàndards de Hollywood.
Pel que fa al valor global de la pel·lícula, en el millor dels casos és mitjà. Hi ha moltes petites incomoditats a la pel·lícula, com ara la seva dos punts baixos del segon acte, cosa que va confondre el ritme i em va deixar preguntar-nos. Per tant, no estem fent allò de la poma? una línia de pensament que es deia amb aproximadament el mateix to de veu que acostumo a reservar quan estic aproximadament a mitja vista Les Dues Torres i pensant com ho tenen no He arribat a Helm’s Deep encara, ja he vist tantes pel·lícules. També hi ha el germà de la reina, que d’alguna manera aconsegueix tocar el connotant trop eunuc i el trop incestuós germà al mateix temps. També hi ha l’estrany final Assegureu-vos que cada petit problema es resol (gairebé com R2-D2 que apareix a l’última escena de Star Wars: una nova esperança , però més inexplicable), que xoca amb la naturalesa fosca i seriosa de la màgia de la Reina.
Però, amb diferència, el problema més gran de la pel·lícula és que només us lliura a tots els seus personatges com si digués Aquí està el caçador, ja sabeu qui és. Aquí hi ha la Blancaneu; ja saps qui és. Heus aquí un home noble de l’edat de Blancaneus, que hauríeu de saber qui se suposa que és. Ara no necessito passar cap temps convertint-los en personatges reals. Una dona morta i un hàbit de beure no són suficients per treure un paper fora de l’arquetip i passar a l’àmbit dels personatges reals i arrodonits. La majoria de les persones de la pel·lícula semblen venir sense noms, de manera més destacada les titulars. Blancaneus és ostensiblement el nom de Kristen Stewart El personatge (a qui interpreta al màxim que el paper pot oferir, per si estigués preocupat), però estic segur que ningú no la crida mai a la cara. De fet, és molt revelador que el paper de la reina malvada és un anomenat, Ravenna, però hi tornaré en un moment.
Pensareu que si la pel·lícula esperés que ja coneguéssim la història tan bé que no molestés a caracteritzar cap dels seus participants, almenys faria alguna cosa única amb la trama per subvertir les expectatives, però això de la poma Vaig arribar poc després, em vaig preguntar si apareixeria i, a partir de llavors, simplement esperava que apareguessin la resta d’escenes que havia vist al tràiler perquè els crèdits poguessin rodar.
Tanmateix, la pel·lícula té els seus punts interessants i brillants. Ravenna, com a únic paper de la pel·lícula que converteix el pas més enllà de l'arquetip en un personatge complet; Charlize Theron com Ravenna, segons sembla, va dir que només podia parlar en un murmuri o en un murmuri; la seva estètica visual (a part d’una estranya desviació que revela que el departament d’art tampoc no havia vist mai Princesa Mononoke o suposava que ningú del públic ho tindria); el seu desordenat i costós mètode de fer màgia; el seu ús de katabasis per a un personatge femení (que, d’acord, probablement només em va emocionar); la seva negativa a enfangar les aigües amb una subtrama romàntica; i el seu final, en què una Blancaneus blindada, plena de pietat i no de ràbia, conquereix el seu enemic.
Hi havia una vegada parella de lesbianes
Alguns segurament argumentaran que la cruenta però tendra victòria de Blancaneus sobre Ravenna és una afirmació antifeminista, que els fets de les herois femenines es suavitzen massa sovint amb l’exigència d’una emoció tranquil·la, que les suposicions que les dones són les més emocionals i empàtiques i el gènere pacífic creen herois femenines que no s’enfaden de manera justa, que no aconsegueixen matar després d’haver matat un solitari, que no acaben de matar els folladors i marxar triomfants.
Però, per a mi, l’escena de la mort de Ravenna va servir per mostrar alguna cosa que desitjo que tingués més tarifa d’heroi de forma regular, independentment del gènere del seu protagonista. Un reconeixement per part de l’heroi que el mal no passa al buit. Específicament per a SWATH , un reconeixement de l’heroi (i, per tant, de la pel·lícula) que els temors i els somnis de Ravenna van crear el mal de la història i que aquells temors i somnis van ser elaborats per persones de la seva vida en les quals hauria d’haver pogut confiar. Aquest reconeixement no la fa menys dolenta com a dolenta, però fa que siguin més interessants per a ella i el personatge que s’hi oposa i, a més, fa culpable no només la persona malvada que ha estat eliminada en el moment en què es produeixen els crèdits, però també la societat que va forjar aquesta persona en primer lloc, cosa molt més difícil de clavar al cor.
