Tenint en compte la participació anterior de l’estimada col·laboració d’Alan Rickman i Kate Winslet Sentit i sensibilitat , una pel·lícula d'època que els reuniria hauria d'haver estat estrenada amb molta il·lusió com a programació alternativa aquest estiu. En canvi, Un petit caos amb prou feines va trobar cap ressò quan es va estrenar com a la pel·lícula final de la nit al Festival Internacional de Cinema de Toronto, es va estrenar relativament pocs festivals i es va estrenar la setmana passada amb fanfares molt menors (a excepció de l’increïble aparició de Tonman Show de Rickman). Per què va fer l’esforç de direcció del segon any d’Alan Rickman (després del seu subestimat?) El convidat d’hivern , amb Emma Thompson) ser rebut com un fideu coix? Aquesta és la gran pregunta que envolta la pel·lícula.
nom dels cavalls a la bella dorment
Bé, la veritat és que, tot i que la pel·lícula és bonica de veure, amb una partitura magnífica i augmenta escenografies i vestits impressionants, també és un romanç avorrit que ofega el que podria ser una història interessant que, com Sentit i sensibilitat , intenta infondre el feminisme contemporani en una història d’època. Cosa que és una llàstima, perquè és molt clar que Rickman (i els seus escriptors) tenen una inclinació feminista que volen destacar i que beneficia la història més gran del matrimoni i l’amor al Tribunal Reial francès. I hi ha diversos moments encantadors, intel·ligents i atractius en què la mirada de la pel·lícula sobre aquestes vides es veu amb una sorprenent empatia dels personatges i dels cineastes. Sens dubte, hi ha tres escenes que es podrien considerar brillants ... però són fàcils d’obviar en aquesta pel·lícula sobre un assumpte que sembla sense motivació: sobre dos personatges que no tenen química per complet.
Kate Winslet hauria de ser ideal per interpretar a Sabine, una arquitecta paisatgista (molt abans que la majoria de les dones tinguessin feina, i molt menys una carrera), tenint en compte la seva habilitat per jugar a dones alliberades sexualment i professionalment abans del seu temps. Ella és contractada per Andre le Notre (Matthias Schoenaerts) per construir un jardí a Versalles, perquè a diferència dels homes que sí, també en disputa per la prestigiosa feina, gaudeix d’un jardí amb una mica de caos (estrany el que en aquells temps anomenaven caos) .
Necessita la feina desesperadament, no perquè estigui desesperada econòmicament, sinó perquè encara està de dol per la mort de la seva filla i el seu marit. Aquesta pèrdua reflecteix la pèrdua que va patir el rei Lluís XIV (Alan Rickman) durant la pel·lícula, de la mateixa manera que les seves dificultats matrimonials reflecteixen la vida de Philippe, Duc d’Orleans, de Stanley Tucci, i d’Andre i la seva pròpia dona, que van tenir una aventura i van portar a el matrimoni només és de nom. Philippe està casat i té fills amb la princesa de Paula Paul, però està enamorat del marquès de Vasse de Jamie Bradley ... i la princesa és conscient d’aquest fet i afirma estar satisfeta amb els arranjaments que s’han establert. El rei va tenir una aventura amb un membre de la cort envellit i intel·ligent (Jennifer Ehle), però també admet haver estimat la seva núvia que va donar a llum als seus fills, a la seva manera.
Tot plegat hauria de permetre una interessant exploració de la vida domèstica a la cort i de com ha evolucionat el matrimoni al llarg del temps. I com he dit, hi ha almenys tres moments que aprofundeixen. Paula Paul és excel·lent amb Tucci, explicant a Winslet la seva elecció i l’acceptació de la bisexualitat del seu marit. I hi ha poques escenes que evitin el sofriment silenciós millor que quan Winslet s’asseu amb les senyores del tribunal i comparteix el seu dolor per la pèrdua del seu fill, només per adonar-se de quantes dones van patir una pèrdua similar en aquell moment. I Winslet i Rickman encara tenen la seva antiga química, que mostren brillantment quan seuen en un jardí discutint sobre el diari de la seva difunta dona ... és una bella escena que diu coses que són específiques del seu temps i estat, però també sorprenentment universals.
Però, a continuació, tenim les escenes de Winslet amb Schoenaerts, que són tan esgarrifoses d’aquesta manera romàntica d’arlequí. Winslet és una actriu fabulosa, però aquest no era el paper adequat per a ella, i sovint sembla perduda. Schoenaerts acaba de fer una gran actuació, com un altre protagonista romàntic Lluny de la Madding Crowd , però aquí només és una manta mullada que sembla lluitar amb totes les grans línies romàntiques que es veu obligat a dir. Winslet i Schoenaerts no tenen química, i la forma en què la pel·lícula situa el romanticisme al davant, en lloc de permetre que floreixi i evolucioni una amistat tranquil·la i respectuosa, el converteix en una molèstia.
Veient l’escena entre Winslet i Rickman al jardí, em van recordar dues pel·lícules: Restes del dia i Senyora Brown (aquest darrer de l’escriptor Jeremy Brock). Les dues pel·lícules tractaven de l'atracció de persones no disponibles i ho van fer molt millor que Un petit caos . La desconsideració total del matrimoni d’Andre amb el dolent de la pel·lícula (una actuació molt divertida d’Helen McCrory) és ridícul. Si haguessin estat tractada millor a la pel·lícula i vista com una dona real obligada per les mateixes convencions socials que fan tan infeliç al seu marit, la pel·lícula hauria estat una història molt més interessant. En canvi, no és res més que una molèstia per als amants que se suposa que volem junts ... però no. Especialment tenint en compte una revelació tardana sobre el seu propi matrimoni ens recorda que Sabine segueix sent l’altra dona en aquesta relació.
Temàticament, la pel·lícula vol lligar la construcció física d’aquest tipus de jardí nou, fresc i modern amb una nova manera de veure l’amor i el matrimoni (només entre la classe alta, és clar). I quan es relacionen aquests llaços temàtics, la pel·lícula funciona realment, cosa que la converteix en molt més que un drama vestimentari molt britànic sobre França. Però massa sovint, aquests llaços es sacrifiquen per allò que sembla ser un enfocament comercial de les històries d’amor que afecta el públic. Més temps amb la pista hauria fet que els últims moments en què veiem el jardí amb tota la seva esplendor siguin molt més evocadors i emocionants. Com que Rickman vol clarament que el final del tret, mostrant que el jardí està allunyat dels ulls indiscretes, digui alguna cosa sobre l’amor com un assumpte personal i privat, que és un comentari que val la pena fer.
Lesley Coffin és un trasplantament de Nova York del Midwest. És l’escriptora / editora de podcasts de Nova York Filmoria i col·laborador de pel·lícules a L’Interrobang . Quan no ho fa, escriu llibres sobre Hollywood clàssic, inclòs Lew Ayres: l’objector de consciència de Hollywood i el seu nou llibre Estrelles de Hitchcock: Alfred Hitchcock i el Hollywood Studio System .
—Tingueu en compte la política general de comentaris de The Mary Sue .—
Segueixes The Mary Sue endavant Twitter , Facebook , Tumblr , Pinterest , & Google + ?
