Els animadors de Laika han tingut una trajectòria força notable al llarg dels darrers deu anys, com ara Coralina visualment atordit, ParaNorman aprofundit en la intensitat emocional i Els Boxtrolls van demostrar la seva més freda sensibilitat. Kubo i les dues cordes fa un pla combinant els trets positius de tots tres, amb el virtuosisme visual del primer de l’estudi, el cor pesat del segon i l’humor del tercer que culmina en el que és simplement la pel·lícula més agradable de Laika fins ara. No trenca cap barrera que no hagin esborrat en el passat, però la seva ambició es mostra fortament, i la forta animació juntament amb una història directa i centrada, tan mística com evocadora, fa que Kubo un altre home run per a un estudi extraordinàriament consistent.
Però.
Hi ha un defecte important que impedeix adorar lliurement aquesta pel·lícula i tot el que aconsegueix, i és el fet que, tot i que el conte està estrictament ambientat i basat en el folklore japonès antic, la gran majoria del seu repartiment de veu és de color blanc. El repartiment principal està format per Charlize Theron, Matthew McConaughey, Ralph Fiennes i Rooney Mara, tots ells actors amb talent i, per ser justos, fan un treball excel·lent aportant vida i energia a cadascun dels seus papers. Però seria difícil de convèncer-me que no n’hi havia qualsevol actor asiàtic qui hauria pogut exercir aquests papers tan bé. Caram, tinc les meves pròpies opcions per a les que m’hauria agradat molt veure a la pel·lícula i, si us plau, feu-me saber als comentaris a qui hauríeu triat.
Les opinions poden variar pel que fa a la magnitud de la pèrdua que això hauria de tenir sobre la qualitat de la pel·lícula, però crec que podem estar d’acord que és lamentable que un estudi tan reconegut no hagués estat més extraterrestre amb qui va emetre.
Això a part, Kubo és una pel·lícula decididament ben feta i que va treure més de les meves cordes. La seva història és poderosa: Kubo (Art Parkinson) és un noi petit la vida del qual es capgira quan un esperit del seu passat es dirigeix a ell i a la seva mare. Obligat a escapar del seu poble, s’associa amb un mico (Theron) i un escarabat samurai (McConaughey) per trobar un armari màgic que portava el seu difunt pare per derrotar al seu avi, el mític King Moon (Fiennes). ) que va derrotar el seu pare i li va robar l’ull a Kubo quan era un bebè.
Malgrat els elements fantàstics i l'increïble encant dels personatges no humans, Kubo és dolorós i malenconiós, centrat en allò que ens vincula a la humanitat i al fet real que ningú no viu per sempre. Abordant els temes del dolor i avançant després de perdre un ésser estimat, la pel·lícula no ensenya els dolors de la pèrdua; al contrari, fa que abraçar-los sigui un aspecte clau de tota la història. La recerca de Kubo per trobar les diferents armadures l’ajuda a dur a terme la imminent lluita màgica contra el rei lluna i, a més, ajuda a armar-lo per un futur tot sol, on ha d’estar preparat per superar el dolor traumàtic de la seva infància. És una història d’edat avançada emmascarada en una sobre les bruixes, els déus i la màgia que poden fer que l’origami prengui vida.
L’animació de Laika mai no ha semblat més tangible físicament: els seus telons de fons de l’oceà s’enfilen per sobre del marc per sobre els personatges, i els intel·ligents trucs de percepció de la profunditat ofereixen a Mara’s the Sisters una introducció tan sinistra que sempre juguen com si estiguessin horroritzats. una pel·lícula més que una fantasia.
El guió ensopega una mica amb alguna desviació sense sentit just abans que finalitzi el primer acte, però la bellesa i l’elegant teixit de la narració visual permeten que la pel·lícula superi aquest petit ressò al camí. Independentment, tot és un treball molt bonic, des dels aspectes tècnics (com ara la partitura de Dario Marianelli) fins al conte en si mateix, que en un moment juga com una faula i en una moneda de deu centaures canvia a una història desgarradora sobre un noi petit que arriba a ha de créixer més ràpid del que hauria de fer. Travis Knight ha dirigit una pel·lícula veritablement meravellosa.
Kubo sagna el cor mentre s'enfronta a créixer amb una urgència immensa i imatges emocionants. Molt bé, això podria acabar sent la millor pel·lícula d'animació del 2016 basada només en l'art i, per a alguns, un dels millors que ofereix l'any cinematogràfic, punt. De vegades malsonant i d'altres capritxoses, és com si Laika hagués aixecat aquesta faula directament d'un vell conte de fades. Els moments d’obertura i tancament, en particular, són dos dels assistents més poderosos que veuran tot l’any. Avui no hi ha molts estudis que realitzin aquest tipus d’artesania per a pel·lícules d’animació i el treball dur és inspirador.
És una llàstima que el talent de la veu no hagi pogut fer-se ressò de la meravellosa diversitat que apareix a la pantalla.
Kubo i les dues cordes surt el 19 d'agost.
Voleu més històries com aquesta? Fes-te subscriptor i dóna suport al lloc.
Allyson Johnson és un escriptor de vint anys i un amant del cinema i de totes les coses de la cultura pop. És una entusiasta i crítica de cinema i televisió TheYoungFolks.com que passa massa del seu temps lliure a Netflix. Els seus ídols són Jo March, Illana Glazer i Amy Poehler. Mireu-la al seu twitter @AllysonAJ o a The Young Folks.
