el senyor de l'anell gai
Watchmen , El massiu i ambiciós remix de l’emblemàtic còmic de Damon Lindeloff, és simplement un dels millors programes que s’emeten a la televisió ara mateix. L’episodi d’ahir a la nit, Un ésser extraordinari, va ser el moment àlgid d’una temporada que es va reinventar amb cada episodi.
Aquest tipus de qualitat passa quan cada persona treballa al màxim en tots els aspectes de l’espectacle, i Un ésser extraordinari no va ser només un triomf de l’escriptura de Lindeloff i Cord Jefferson, direcció de Stephen Williams, i interpretació de Regina King i Jovan Adepo. , però de tots els departaments.
Un d’ells és Meghan Kasperlik, la dissenyadora de vestuari de Watchmen, que es va dedicar el temps a parlar amb nosaltres sobre la sortida del passat de Will Reeves a la llum i l’espectacle en general.
Kasperlik treballa al cinema i a la televisió durant més d’una dècada, amb crèdits que inclouen L’OA i HBO’s Fahrenheit 451 . Entrant a Watchmen , va haver d'imaginar un món de vigilants emmascarats i una realitat lleugerament a l'esquerra del nostre, seguint la plantilla establerta per la dissenyadora Sharon Davis en el pilot. Vaig entrar i vaig adoptar certes coses del pilot i vam reformar algunes coses.
Tot i que el procés de disseny va anar majoritàriament episodi per episodi, hi va haver una disfressa a la qual Kasperlik va rebre un ampli temps de lliurament: el vestit espacial casolà d'Adrian Veidt. Sabia que entraria que hauria de fer [el vestit] per quan Jeremy Irons entri a l'espai, va dir Kasperlik, explicant que tots els elements del vestit, des del casc fins a les botes, eren fets a mida. El casc tenia en realitat un sistema de filtració d’aire funcional que utilitzava els fol·licles del cabell a la part superior del casc.
La ficció Justícia encaputxada a la història dels herois americans dins d'un espectacle. Imatge Mark Hill / HBO.
Watchmen té lloc al llarg de cent anys, un abast descoratjador per a qualsevol dissenyador, però també conté un espectacle dins d’un espectacle: American Hero Story que tenia una estètica completament diferent de la resta del programa. Kasperlik va explicar que el color s’havia d’augmentar una mica més i la textura. Tot es va augmentar, la il·luminació, l'acció, tot.
què vol dir mauna loa?
Aquesta qualitat augmentada proporcionava un enorme contrast amb la història real de Minutemen and Hooded Justice que vam veure a l’episodi d’ahir a la nit. Quan entrem a l'episodi sisè i ens trobem amb Hooded Justice and the Minutemen, els veritables Minutemen dels anys 30 i 40, Kasperlik explica que la pregunta motriu era quina és la realitat d'això?
Al llarg de tot Watchmen, les disfresses van fundar els herois en el realisme. Els vigilants de la novel·la gràfica i alguna cosa més, segons ens va dir Kasperlik, van confeccionar el seu propi vestuari, de manera que res no podia ser super súper alta tecnologia. Per tant, tot havia de ser una mica més accessible. Això es va aplicar a Hooded Justice, que, segons es revela a l'episodi, era secretament un home negre el vestit del qual estava construït amb els elements d'un intent de linxament. Volia assegurar-me que el teixit amb la disfressa de Hooded Justice es fes d’una mica més que una barreja, de manera que coincidís amb les textures dels anys 30.
Kasperlik volia que el vestuari de The Minutemen fos el més proper a l'original Watchmen novel·la gràfica com sigui possible. Aquest mandat s'aplicava a tot. Damon Lindeloff volia que la novel·la gràfica fos la inspiració de tota la sèrie, tot i que es basés en els nous personatges que tenim, de manera que era gairebé com si fos la nostra bíblia, va dir Kasperlik. Sempre estava al meu escriptori i sempre tornava a mirar-lo.
Les disfresses d’un espectacle com aquest no només es poden llogar o modificar fàcilment. A Un ésser extraordinari, no només es va crear el costum de Minutemen, sinó que també es van fer tots els vestits d’Angela i Will, ja que els dos haurien de portar el mateix.
Watchmen va exigir un enorme nivell de detall, des de Harlem dels anys 30 fins a Nova Jersey als anys 80 fins a un regal diferent del nostre. Definitivament, em vaig quedar amb el que porten les persones que porten avui en dia, però només vaig tornar lleugerament, compartint Kasperlik, i va assenyalar que havia rebut qualsevol teixit o roba tecnològica destinada a acomodar la tecnologia moderna que el món de l'espectacle defuig. En general, tots els herois mantenen una silueta molt senzilla i de baixa tecnologia per fer-se ressò de l’aspecte de la novel·la gràfica.
el qual Robin es converteix en el bromista
Tim Blake Nelson com a mirall. Imatge: HBO
Pel que fa als teixits tecnològics, però, hi ha una excepció: la màscara de mirall completa del mirall de Time Blake Nelson. L'efecte d'aquesta màscara es va aconseguir a través de molts mitjans diferents. La major part és CG, va revelar Kasperlik sobre la màscara reflectant. Tenim quatre versions diferents d’aquesta màscara, inclosa una versió de captura de moviment amb panells de malla per als ulls, així com versions de pantalla blava i verda i una versió lamé real. Qualsevol cosa de prop amb la reflexió es feia sobre un element CG.
Kasperlik va donar a entendre que hi haurà coses més emocionants per venir, inclosos els raonaments darrere de la disfressa i la personalitat de la Sister Night d’Angela, però, en general, el treball ha estat una explosió. Simplement ha estat divertit fer cent anys en diversos llocs, va dir Kasperlik. I la passió sens dubte ha donat els seus fruits.
Watchmen s’emet els diumenges a les 9:00 a HBO
(Imatges: HBO)
Voleu més històries com aquesta? Converteix-te en subscriptor i dóna suport al lloc.
- El Mary Sue té una política de comentaris estricta que prohibeix, entre d'altres, els insults personals ningú , discursos d'odi i trolling .—
